Панно

Панно́ (фр. panneau от лат. pannus — кусок ткани) — вид монументального искусства, живописное произведение декоративного характера, обычно предназначенное для постоянного заполнения каких-либо участков стены (настенное панно) или потолка (плафон); барельеф, резная, лепная или керамическая композиция, служащая для той же цели.

Главной особенностью панно являются размеры, форма и содержание. Они тщательно соотносятся с восприятием зрителя и интерьером здания. Картина выполняется обычной техникой живописи на холсте, затем ее вставляют в раму и устанавливают на специально отведенное ей место. К примеру, в комнате, зале, вестибюле, на лестнице.Панно, выполненные на внешних стенах здания из цветных плиток или в технике фрески, называют иногда муралями.

1. Гладкая или с живописными, скульптурными изображениями поверхность на стене, потолке, обрамлённая орнаментом.
2. Картина на холсте, постоянно занимающая какой-н. участок стены.

Источник: Википедия

Упоминания в литературе

В марте 1839 года первая антикамера вновь предстала в новом виде. Стасов сохранил замысел Кваренги, дополнив отделку такими средствами, как искусственный мрамор, живопись и лепной орнамент фриза. Все это вкупе с цветным паркетом работы А. С. Тарасова создавало полихромный эффект, в котором преобладали белые краски. Архитектору никогда не изменяло чувство ритма, поэтому все его произведения отличает художественная цельность, присущая зрелому классицизму. В Малом аванзале светло-желтые стены мягко контрастировали с позолотой плафона. Живописные панно были вписаны в арки, ранее заполненные оконными переплетами с зеркалами вместо стекол. Напротив размещались настоящие окна, повторявшие форму и размер арок. Над ними по всему периметру зала тянулся легкий лепной фриз.

Елена Грицак, Эрмитаж, 2004

Небольшая комната, примыкающая к Аванзалу, – это Проходная Ринальди. Ее потолок украшен орнаментальной лепкой, разделяющей плоскость на симметричные панно, а средняя часть выполнена в виде куполообразного эллипса. Проходная была восстановлена после пожара 1944 года, в частности реставраторы вернули мраморную облицовку желтоватого цвета наличников дверных проемов. В целом убранство этой комнаты значительно проще, чем соседних залов, по причине ее назначения. Одним из украшений, можно сказать, достопримечательностью Проходной служит мраморный барельеф с погрудным профилем архитектора Ринальди с циркулем в руке работы скульптора Ф. Шубина, установленный в память о работе мастера на Гатчинской мызе графа Орлова.

Андрей Гусаров, Гатчина. От прошлого к настоящему. История города и его жителей, 2012

Деревянная скульптура, панно, выполненное в технике интарсии, всевозможные орнаменты – все это относится к произведениям искусства, воплощаемым резчиком по дереву. Но непосредственно к резьбе мастер приступает после определенной работы, которая включает в себя наблюдение за пластикой, движениями, характером натуры. Остановив свой выбор на конкретном предмете, резчик работает над эскизами, рисунками, набросками, которые помогают ему решить композиционный вопрос. Если предстоит сложная работа, как, например, скульптурное изображение, то ее сначала выполняют в глине или пластилине.

Галина Серикова, Секреты резьбы по дереву, 2011

В современном искусстве мозаика используется для украшения самых различных предметов декора: от украшения стен до создания уникальных по дизайну рамок, панно, цветочных горшков, ваз. Данная техника может с успехом использоваться и для декорирования бутылок и других стеклянных предметов.

Вера Преображенская, Украшение бокалов, свечей и бутылок

В последнее десятилетие появились и продолжают появляться материалы, без которых не обходится ни один отвечающий духу времени интерьер: декоративные штукатурки, сухие обои, пленочные витражные панно, готовые блоки для пышных лепных стенных вставок, гипсокартонные листы. Впрочем, последний из перечисленных материалов должен быть упомянут в первую очередь. Присутствие гипсокартона в отделке потолков, тем более в создании новых перегородок и стен, – необходимая составляющая любого серьезного ремонта.

Е. В. Симонов, Современная отделка: сайдинг, гипсокартон, модные малярные техники, 2010

Достаточно часто, особенно в центре пола, можно увидеть керамические панно, напоминающие круглые, квадратные или многоугольные розетки художественного паркета. Они обращают на себя особое внимание, то есть становятся доминирующими в дизайне помещения и задают отправную точку дальнейшему декорированию (рис. 2.7).

Е. В. Симонов, Плитка. Укладка своими руками, 2009

Достаточно часто, особенно в центре пола, можно увидеть керамические панно, напоминающие круглые, квадратные или многоугольные розетки художественного паркета. Они обращают на себя особое внимание, то есть становятся доминирующими в дизайне помещения и задают отправную точку дальнейшему декорированию (рис. 1.7).

Иван Никитко, Все о плитке. Укладка своими руками, 2013

Выделяется угловое закругление, на котором архитектор сосредоточил свои главные усилия. Здесь намешаны жиденькие колонки, кариатиды, балкончики. Все это густо покрыто лепными украшениями помельче. Неплохие в отдельности декоративные мотивы спорят и забивают друг друга. Среди них совершенно теряются даже интересные панно между окнами шестого этажа – их попросту не видно. Однако материальная ценность одного из лучших отелей Москвы была несомненна, и необходимость сохранить «Националь» была принята безоговорочно. В 1937 году облик гостиницы слегка осовременили – над его угловой частью появилось огромное панно с изображением доменных печей, шахтных подъемников, паровозов, опор линий электропередачи и прочих образцов техники 1930-х годов. Благодаря этому скучный фасад обрел наконец запоминающуюся деталь. Создавалось керамическое панно по рисункам художника И. Ф. Рерберга – племянника известного архитектора И. И. Рерберга.

А. В. Рогачев, Проспекты советской Москвы. История реконструкции главных улиц города. 1935–1990, 2015

В последнее десятилетие появились и продолжают появляться материалы, без которых не обходится ни один современный интерьер, выполненный к тому же с привлечением профессионала-дизайнера: декоративные штукатурки, сухие обои, пленочные витражные панно, готовые блоки для пышных лепных стенных вставок, гипсокартонные листы. Впрочем, последний из перечисленных нами материалов должен быть назван в первую очередь. Присутствие гипсокартона в отделке потолков, тем более в создании новых перегородок и стен, – необходимая составляющая каждого серьезного ремонта. Даже замена надоевших межкомнатных дверей складными монтирующимися «гармошками» с фривольными вставочками невозможна без использования этого материала.

Е. В. Симонов, Гипсокартонные работы своими руками, 2010

Если среди других жанров живописи портрет и не знал себе равных, то это вовсе не значит, что художники отдавали свои силы и время только ему. В середине века, в связи с огромным размахом строительства, большой популярностью стала пользоваться декоративная живопись. Зодчество русского барокко достигает своего расцвета, малюются огромные плафоны новых дворцов, интерьеры украшаются декоративными панно и десюдепортами, укладываются паркеты и расписываются ширмы… Все более ритуализуется и театрализуется жизнь. Живописцы работают над оформлением триумфальных ворот, разрабатывают костюмы участников празднеств, соавторствуют в творении фейерверков, трудятся вместе с кондитерами…

Г. В. Вдовин, Заслужить лицо. Этюды о русской живописи XVIII века, 2017

Внутри здания большую художественную и историческую ценность представляют парадная лестница с мозаичным панно работы выдающегося русского ученого М.В. Ломоносова «Полтавская битва» и конференц-зал с нишей-экседрой, украшенной мраморными колоннами коринфского ордера. Лепной фриз в этом помещении выполнил мастер К. Гофферт, росписи падуг принадлежат художнику Ф. Рихтеру.

А. Ю. Гусаров, Путеводитель по Петербургу. Увлекательные экскурсии по Северной столице. 34 маршрута, 2016

Фон панно обычно призван подчеркивать красоту и выразительность материала, применяемого в мозаике. Однако он способен активно участвовать в цветовом оформлении композиции. При таком композиционном решении детали из скорлупы выполнят роль перегородок, которые отделяют один участок фона одного цвета от участка, окрашенного в другой цвет (рис. 10 а).

Антонина Спицына, Поделки из скорлупы и бисера, 2017

Декоративное и прикладное. Понятие декоративное чаще используют для характеристики украшения и специфических приемов построения изображения на поверхности предмета. Однако понятие украшать имеет два смысла: украшать – декорировать и украшать – делать красивым. Первое обуславливает закономерности изображения. Второе значение шире. Делать красивым можно не только с помощью изображения, но и сообразуясь с закономерностями материала, технологии, пропорций, функциональной логики изделия. с задачами оформления интерьера и экстерьера архитектурных сооружений. В этом смысле декоративное близко по содержанию изобразительному, смысл которой не связан непосредственно с утилитарными функциями. Декоративное – это скорее игра, причуда, хорошо представленная в игрушке, керамическом изразце, выставочных произведениях керамики, напольных и настенных мозаиках, витражах, плакатах, украшениях, панно, гобеленах и др. Характер его определен задачами оформления, когда локальный цвет, линеарный контур, плоскостность трактовки изображения, подчеркивая специфику, размеры или конфигурацию предмета, имеют собственные пластические законы. Понятие прикладное четко свидетельствует о зависимости изображения от формы. Ковш при любом оформлении должен оставаться ковшом, дом – жилищем, одежда – защитой тела. Характер предмета обусловлен его практическими функциями, технологиями преобразования исходного материала, конструктивными приемами формирования объема. Данное понятие, соотносящее украшение с практическим назначением, функциональной и технологической стороной предмета, и обращено к свойствам или зависимости изображения от конкретной формы предмета.

В. Б. Кошаев, Декоративно-прикладное искусство. Понятия. Этапы развития. Учебное пособие для вузов, 2014

Стены собора украшают вырезанные в пудостском камне рельефные орнаментальные изображения, в том числе многочисленные прямоугольные панно с композициями из лоз, листьев и гроздей винограда и других декоративных форм. На трёх аттиках собора размещено всевидящее око в лучах, выполненное из того же камня. Семнадцать сюжетных рельефов вырезаны тоже из него. Их содержание определил в 1803 году А. Н. Воронихин (табл. 2). Они взяты из Ветхого и Нового заветов. Расположение горельефов на стенах собора показано цифрами на рис. 7.

А. Г. Булах, По воле разума и чувств. Санкт-Петербург – Хельсинки: два кафедральных православных собора, 2016

9. Ампир возник в конце XVIII в. как «имперский» стиль (рис. 1.51). В отличие от классицизма, мастера которого черпали вдохновение, обращаясь в основном к античной греческой культуре, ампир во главу угла поставил Рим. В интерьерах того времени культивируется слава и роскошь быта римских цезарей. Живописные орнаментальные панно на стенах приобретают строгие геометрические очертания. Строгость оформления стен дополняется пилястрами и полуколоннами в римском стиле. В орнаментах того времени преобладает символика Древнеримской и Наполеоновской империй.

Д. В. Рябцев, Дизайн помещений и интерьеров в 3ds Max 2009, 2010

«Многие квартиры спланированы неудобно, фасады лишены запоминающихся композиционных находок и декоративных деталей (за исключением майоликового панно "Лебеди и русалки" художника А. Я. Головина. – Примеч. авт.), их убранство определяют плоские эркеры – излюбленная тема авторов доходных домов. Перекрытия деревянные, что сулит в будущем много проблем» – так характеризует дом современный архитектор Владимир Соловьев (Между Тверским бульваром и Гнездниковским переулком // Архитектура и строительство Москвы).

Коллектив авторов, Всё о недвижимости. Вторичный рынок жилья, 2011

Саму нишу заполняют красивой картиной. На этом шаге можно использовать для панно виниловые фотообои (составлять из кусков), фреску тоже на виниловой основе или сделать более дорогое украшение – мозаику из плитки.

А. П. Кашкаров, Дизайн дачного дома, 2014

Это самый, пожалуй, распространенный и доступный по цене отделочный материал, который большинство используют для отделки ванной комнаты. В настоящее время современный рынок представляет довольно широкий спектр плиток разной фактуры: глазированной, неглазированной, имитирующей другие отделочные материалы: мрамор, дерево, кирпич, гранит, плитки разного цвета и плиточные панно.

Л. А. Поливалина, Полная энциклопедия молодой хозяйки, -1

Поражает простором, изысканностью и богатством убранства Сенаторский (Тронный) зал; не менее великолепны залы Турнирный и Войсковой (Зал смотра войск). Особым величием выделяется Посольский зал: украшенный фризом, протянувшимся через все помещение, он был расписан Гансом Дюрером, который вдохновлялся сочинением Кебеса и, по примеру античного философа, образно показал человеческую жизнь от рождения до смерти. Гордостью Посольского зала является потолок, оформленный резным панно «Вавельские головки», созданным в 1540 году мастером Себастьяном Тауэрбахом. Вначале изящных головок было 194, но после сильного пожара в XVII веке осталось только 30. Каждая из них уникальна, поскольку резчик изображал конкретных людей, в частности придворных, тонко передавая черты лица, прически и детали одежды.

Н. Г. Фролова, Старый Краков, 2007

Зал в Царскосельском дворце оказался значительно выше прежнего помещения, где располагался Янтарный кабинет. Растрелли пришлось затянуть расстояние от карниза янтарных панно до потолка холстами на рамах, расписанными под янтарь, и задекорировать их золоченым орнаментом, цветочными гирляндами и скульптурами.

С. О. Ермакова, Царское Село и Павловск, 2005

Мадинат аз-Захра просуществовал всего семьдесят четыре года. В период распада Кордовского халифата и ожесточенных внутренних смут город дважды подвергался разграблению, а в 1010 году до основания разрушен. Его руины долго служили каменоломней для построек Андалусии, а затем и христианской Испании. Восстановленная археологами архитектура отличалась державным размахом, монументальностью и роскошным декоративным убранством. Особой красотой обладают резные, покрывающие стены панели с растительным орнаментом, изображающим Древо жизни. При чертах нарастающей стилизации этот мотив, проникнутый спиралевидным движением стебля, который обвивает листья, цветы и плоды и включает акант, пальму, виноградную гроздь, воспринимается как условно преломленный образ щедрых сил природы. Исследователи единодушны во мнении, что панно Мадинат аз-Захры по своим формам, технике, принципам декоративизма принадлежат еще в известной мере эллинистически-византийской традиции. Пышный придворный уклад способствовал активному развитию художественного ремесла в специальных халифских мастерских, которые славились тканями, керамикой, изделиями из металла и слоновой кости.

Т. П. Каптерева, Сады Испании, -1

Относительно недавно популярными стали настенные панно из ткани, выполненные в технике батик (специальным образом наносимого на ткань рисунка). И панно из лоскутов тоже стали появляться в наших интерьерах. Причем, в отличие от батика, техника их исполнения значительно проще. В ход идут лоскутки, связанные с вашими воспоминаниями – так можно создать целую повесть о своей жизни, даже с переведенными на ткань фотографиями. Можно перевести на ткань рисунки ваших детей и расшить их цветными лоскутками – получится оригинальное панно для детской.

И. В. Мельников, Самоделки для красоты, удовольствия и просто так, 2013

Признанный образец художественного синтеза в мемориальной архитектуре начала XX в. – надгробие А. И. Куинджи на Смоленском кладбище (перенесено в Некрополь мастеров искусств). Символика памятника многозначна. Гранитный портал с резьбой «звериного стиля» древних викингов обрамил мозаичное панно с изображением мифического Древа жизни, на ветвях которого свивает гнездо змея. Бронзовый бюст художника – отливка с прижизненного портрета (скульптор В. А. Беклемишев) – вносит элемент статичности в насыщенный образный строй этого памятника. Надгробие сооружено в 1915 г. по проекту А. В. Щусева (в будущем – создателя ленинского Мавзолея), мозаика набрана в мастерской В. А. Фролова по эскизу Н. К. Рериха.

А. В. Кобак, Исторические кладбища Санкт-Петербурга, 2011

Однотонные обои будут отлично выглядеть только на абсолютно ровных стенах. В этом случае они удачно подчеркнут изысканные предметы интерьера. Такие обои прекрасно подойдут в том случае, если планируется украсить стены фотографиями, картинами, декоративными панно и т. п.

Д. В. Нестерова, Обои, драпировки, -1

На глазах у москвичей город превращался в музей. Чтобы встретиться с искусством, не нужно было ходить в картинные галереи. Стены домов украшались прекрасными майоликовыми панно с изображением мифологических сюжетов, античных развалин. Архитектура давала образы цветов, которых мы больше не можем сорвать, живых существ, оставшихся в далеких былинных временах.

Сборник статей, Прогулки по Москве, 2012

Здание расположено за первым изгибом Черниговского переулка, если идти от Большой Ордынки. Это значит, идущий сначала не видит доходный дом И. Ф. Нейштадта, и, только когда он заворачивает за поворот, перед ним открывается чудесное зрелище. Сказать, что это здание нарядное, – это ничего не сказать! Парадный фасад дома украшен так, будто выходит он не в двухсотметровый переулок, а на Тверскую улицу. Третий и четвертый этажи объединены изящным коринфским ордером, состоящим из пилястр и трехчастных колонн, которые идеально сочетаются друг с другом. Колонны увенчаны капителями с мягкими завитками. Особую плавность придают ордерной части фасада небольшие полукруглые эркеры. Над окнами третьего этажа стены украшены барельефными панно с музыкантами в полный рост. Стоит только в очередной раз подивиться вкусу хозяина доходного дома. Одним из родственников Нейштадта был профессиональный музыкант, ученик П. И. Чайковского, да и сам домовладелец любил музыку и устраивал музыкальные вечера.

Д. П. Дроздов, Большая Ордынка. Прогулка по Замоскворечью, 2015

Предлагаем вам освоить плетение из бумажных трубочек и полосок. Вы можете сделать из них для дома корзины, подносы, кашпо, забавные игрушки и панно. Материалом для создания этих предметов являются старые газеты – весьма доступный поделочный материал. С помощью красок и лаков готовым изделиям придают различный вид и цвет. Сплетенные из газет изделия выглядят так, как будто сделаны из натуральной лозы искусными мастерами. Такие поделки достойно украшают дом и их приятно получать в подарок.

И. В. Егорова, Плетение из газет, 2017

• Декор в данном случае весьма разнообразен и может включать в себя: простые шторы пастельных тонов, сшитые из мешковины, ковры с изображениями, напоминающими наскальные рисунки, настенные панно с африканским орнаментом, под стать им цветные подушки, сиденья для барных стульев, половики и диванные подушки из шкур животных – все это непременные атрибуты интерьера в африканском стиле (рис. 2.4, 2.5).

Виктория Макарова, Дизайн помещений: стили интерьера на примерах, 2011

Плетеные изделия известны с давних пор, в мире существует множество технологий плетения различных материалов. Но плетение из бумаги – достаточно молодое направление в этом искусстве. Оказывается, бумагу можно не только резать, клеить, складывать, из нее можно плести. Плетение из бумаги, наряду с квиллингом и оригами, стало очень популярным видом рукоделия. Это увлекательное и приятное хобби, подходящее как для любителей мастерить в одиночку, так и для предпочитающих коллективное творчество. Оно не требует значительных материальных затрат, но при этом позволяет создавать красивые и полезные изделия. Переплетая между собой однотонные или разноцветные полоски бумаги, можно получить оригинальные поделки, разнообразные сувениры: шкатулки, плетеные корзины всех форм и размеров, коробки и коробочки, подставки, вазочки, газетницы, карандашницы и многое другое. Плетеное полотно из бумажной соломки станет симпатичной закладкой для книги, фоном-основой для открытки или скромного панно. С применением сложных техник из красивой бумаги можно выполнить замечательные картины, панно, поздравительные открытки и т. д. Всевозможные плетенки из бумажных трубочек, выполненные в технике прямого переплетения, станут своеобразным фоном при создании панно, фрагментов аппликаций и деталей объемных изделий.

Т. Ф. Плотникова, Плетение из бумажных лент, 2017

Следует отметить, что сегодня практически никто не ограничивается укладкой плитки одного цвета. Самые смелые квартировладельцы составляют целые орнаментальные панно (например, в ванной), приобретая для них плитку иногда 5–6 видов. Как в этом случае не ошибиться в расчетах? Высчитайте общее количество плиток. Затем расчертите на бумаге нужное количество квадратов и закрасьте карандашами разных цветов все отдельные фрагменты. Вот и расчет. Плюс запас. Если вам в радость сделать ремонт своими руками, то такие скрупулезные расчеты не станут помехой. Вы также можете обратиться в специализированный салон. Цены там несколько выше, зато продавец-консультант сделает для вас раскладку плитки.

Е. В. Симонов, Евроремонт. Секреты мастера, 2012

Сегодня вышивка не менее популярна, чем раньше. Современные мастерицы украшают вышивкой салфетки, скатерти, панно, полотенца, сорочки, блузки, подушки, шторы, разнообразные сувениры и т. д. Конечно, швы и колорит вышивки менялись с течением времени. Традиционные орнаменты дополнены новыми элементами и различными композиционными решениями. Но до сих пор многие вышивальщицы в своих работах сохраняют многовековые традиции.

С. Ю. Ращупкина, Ришелье, -1

При вторичном обжиге при более низкой температуре происходит образование стекловидного водонепроницаемого слоя, который обладает хорошим сцеплением с основной массой и повышенной морозостойкостью. Используя глазурованный кирпич, можно выкладывать мозаичные панно как в помещении, так и со стороны улицы.

М. С. Жмакин, Внешняя отделка загородного дома и дачи. Сайдинг, камень, штукатурка, 2012

С помощью аппликации доступно выполнить картину, панно, открытку к празднику, детскую игрушку, миниатюру. Благодаря ей можно оформить детскую комнату, украсить подарок, закладку.

С. Ю. Ращупкина, Аппликация, 2011

Надеемся, что эта книга поможет освоить как азы вышивального искусства, так и основные принципы сложной художественной вышивки картин и панно.

Т. В. Шнуровозова, Вышиваем гладью цветы и картины, 2017

Наибольшее количество дошедших до нас произведений бисерного шитья – это самые разнообразные предметы быта и декоративного убранства интерьера: выполненные из бисера и стекляруса картины, панно, расшитые бисером бумажники, кошельки, подстаканники, футляры и многое другое. Рукодельницы на Руси применяли бисер в своих вышивках наравне с жемчугом и цветными камнями.

Г. Н. Капитонова, Бисерная вышивка: Практическое руководство, 2009

Чтобы понять, будут ли кожаные обои хорошо смотреться именно в ваших интерьерах, лучше всего провести практический тест с небольшим по размерам кусочком обоев; наклейте его на стену, разгладьте штапелем, и желательно покрасьте, дайте подсохнуть, а после оцените результат. Добавлю, что кожаные обои хорошо гармонируют с настенными панно и фотообоями (см. рис. 1.3), чему я имел удовольствие не раз убеждаться на практике, а также, и разумеется, с кожаной мебелью.

А. П. Кашкаров, Дачная энциклопедия опытных советов, 2014

На Руси вышивка занимала большое место в жизни каждой женщины. Девочки начинали вышивать с 8–9 лет. Женщины оформляли вышивкой свою одежду, скатерти, подзоры, ковры, панно, портреты, постельные принадлежности. Богатые люди украшали вышивкой и небольшие бытовые предметы, и дополнения к одежде: накидки, бумажники, сумочки, письменные и туалетные принадлежности. Девушки с ранних лет готовили себе приданое. Вышивкой занимались все слои населения. Во всех учебных заведениях девочек обучали вышивке и навыкам шитья. Некоторые ученицы становились мастерицами и получали заказы на свою работу. Со временем вышивка перешла из домашнего рукоделия в мастерские, которые создавали в городах.

С. Ю. Ращупкина, Белая гладь, 2012