ВКСР. Конспекты

Ильгар Сафат

В этой книге собраны конспекты, которые я вел на протяжении двух лет (с 2000 по 2002 г.г.), обучаясь на Высших Курсах Сценаристов и Режиссеров в мастерской Владимира Хотиненко. Для меня эта книга не только ностальгическое путешествие, но также и дань уважения мастерам, благодаря которым профессия режиссера и по сей день кажется мне завораживающе-интересной. Хотелось бы верить, что мои конспекты помогут молодым режиссерам в освоении профессии так же, как, в свое время, они помогали и мне.

Оглавление

9. Н. Клейман

ИСТОРИЯ ЗАРУБЕЖНОГО КИНО.

Американское кино пошло по англо-саксонской линии: кино, как рассказанная история.

Французское кино пошло по иному пути: кино, как изображение.

К концу 19 века изобразительное начало стало доминировать и в музыке (Равель, Дебюсси), и в литературе. Разумеется, и в живописи (импрессионизм).

Уже в 1911 году Луиджи Капуано назвал кинематограф синтетическим искусством: «синтезом всех искусств».

Авангардисты первыми поняли, что кино можно расщепить, сделав акцент на том или ином аспекте кинематографа. На изображении, на музыке, на театральной основе.

Первый Авангард: начало 20-х годов. (Луи Деллюк, Абель Ганс, Жан Эпштейн, Дмитрий Кирсанов, Марсель Л'Эрбье: лидеры первой волны авангарда.)

Вторая Волна Авангарда: 24—25-е года. (Рене Клер, Фернан Леже, Жермен Дюлак, Луис Бунюэль, Сальвадор Дали: ядро второй волны авангарда.)

Авангардисты Первой Волны разрабатывали возможности Импрессионизма.

Авангардисты Второй Волны исследовали Дадаизм, Сюрреализм.

Луи Деллюк пытался разрабатывать такое понятие как «Фотогения»: он уделял большое внимание архетипу воды. Вода фотогенична, на нее не устаешь смотреть. Деллюк сделал классификацию фотогеничных состояний предметов.

Авангардисты Первой Волны были еще и Символисты: они пытались из обычных предметов вывести космогонию.

«Искусство должно заново создать гармонию мира»: один из лозунгов авангардистов Первой Волны.

Сергей Эйзенштейн говорил («Диккенс, Гриффит и мы»), что пользуясь ритмическими синкопами, задержками, можно добиваться различных Временных Эффектов.

Одним из первых с природой Времени в кино экспериментировал Жан Эпштейн («Падение дома Эшеров», по рассказу Эдгара По).

Из теории Фотогении Эйзенштейн вывел теорию: ОБЕРТОННЫЙ МОНТАЖ («Четвертое измерение в кино», 4 том). В этой книге Эйзенштейн говорил, что кино это ПОЛИФОНИЧЕСКОЕ искусство.

Авангард расшатал литературность кино, его повествовательность («Антракт»: Рене Клер, «Механический Балет»: Фернан Леже).

Смотрите также

а б в г д е ё ж з и й к л м н о п р с т у ф х ц ч ш щ э ю я