Супрематический QR code: Суть легенды

Елена Василевская, 2021

Задумывались ли вы, что каждый день сталкиваетесь с чем-то супрематическим? QR code стал «вторым паспортом» со 100-летней историей. Откройте для себя увлекательные факты о достоянии человечества ‒ творениях супрематизма ‒ и отыщите скрытые аллюзии: выставка «0,10» ‒ двоичность всех экранов ЭВМ. Четыре квадрата ‒ четыре кодировки. Квадрат – и матрица экрана, и пиксели. Интернет ‒ отражение беспредметного мира К. Малевича. Читая книгу, Вы осознаёте, что каждый из нас ‒ это творец открытых плодов синтеза искусства и науки.

Опера «Победа над солнцем» — отсылка к картине «Чёрный квадрат»

Идея создать оперу появилась на «Первом всероссийском съезде футуристов» в середине июля 1913 г. на даче Михаила Матюшина в Усикирко после решения организовать театр «Будетлянин», чтобы перевернуть традиционное представление о театре. Постановка «Победы над Солнцем» — это синтез алогизма слова, музыки и изображения. В основу названия оперы положена аллегория затмения. Авторы видели в нём торжество нового мира, могущество разума над стихией, что отличалось от представлений наших предков, считавших его плохим вестником. Прозвучала мысль о «победе» техники и науки над природой как своеобразная надежда на правильный исход событий того времени. Два спектакля «первого в мире театра футуристов» состоялись 3 и 5 декабря 1913 г. в петербургском Луна-парке на улице Декабристов (ранее Офицерская). Автор эскизов — Казимир Малевич, текст Алексея Кручёных и Велимира Хлебникова, музыка Михаила Матюшина.

«Победа над Солнцем» повествует о Будетлянских силачах, безжалостно разрушавших все общепринятые нормы здравого смысла. Они отправились завоевать Солнце. Борьба с ним увенчалась полной победой Будетлянских силачей, нацеленных, прежде всего, на вселенский скандал и реализацию идей нигилизма, желавших победы над старым привычным пониманием солнца как изящного. В конце ХХ в. данную постановку назвали одной из первых рок-опер.

В опере использовался заумный язык, музыка выбивалась за рамки привычной, оформление сцены и костюмов было карикатурным, преобладали геометрические абстрактные формы. Там впервые появляется чёрный квадрат, но пока в качестве декорации (1-е действие, 5-я сцена). По задумке Малевича, квадрат закрывал солнце вместо солнечного круга, а белая окантовка символизировала пробивающиеся лучи. Действия в опере происходили внутри большого куба.

В марте 1915 г. проходит первая футуристическая выставка картин «Трамвай В», открывшаяся в Петрограде. Художники носили красные деревянные ложки на лацканах пиджаков в качестве значков. Ложка впервые фигурировала 19 февраля 1914 г., выступая эмблемой феврализма художников, стремившихся нарушить все нормы «разумного» дресс-кода в одежде.

Малевич представил шестнадцать кубофутуристических заумных работ. Из них «Дама у афишного столба», «Англичанине в Москве» (обе 1914 г., Стеделик музеум, Амстердам), «Авиатор» (1914 г., Государственный Русский Музей, Санкт-Петербург), «Портрет М. В. Матюшина» (1913 г., Государственная Третьяковская галерея, Москва). «Композиция с Моной Лизой» (1915 г., Государственный Русский Музей, Санкт-Петербург) февралистского периода имела особое значение для творчества художника в целом: она послужила ступенью для выхода в супрематизм и являлась связующим мостом между кубофутуризмом и супрематизмом на пути в беспредметность. В работе присутствуют буквы, фразы — звуковые ассоциации, между которыми размещены иллюстрации, геометрические разномасштабные формы локальной окраски, образующие контрасты.

Конец ознакомительного фрагмента.