Как продать свои картины

Арт Галина (2021)

Мои любимые. Продавая онлайн свои картины, вы рано или поздно разберетесь со всеми техническими моментами. И изрядно устанете от бесконечного количества сайтов, теорий, обзоров, статей, галерей, обещаний, предложений. Но не получите ответы на ваши вопросы о том, как поступить в вашей конкретной ситуации. И как это касается и относится персонально к вам.Это обескураживает, не так ли? Вот именно об этом сборник самых популярных постов арт дилера в течении 2017-2021 в закрытом сообществе для поддержки художников и скульпторов. Основная тема общения в этой группе, начиная — онлайн продажа картин и скульптур. Впечатления, истории, размышления. комментарии. Читать главы можно в любом порядке. Полная обновленная версия на основе "Как продать картины -1" и "Как продать картины — 2". Люблю вас, художники. Обнимаю.

Профессионалы

Сейчас пройдусь по тем. кто декларирует в творчестве идею"я художник, я так вижу."Я тоже художник. Я тоже вижу. И вот что я вижу. Всем обсуждениям и критике работ начинающих художников посвящается. Улыбаюсь.

Гений

Это неповторимо и необъяснимо с точки зрения логики и набора данных ваших знаний и опыта на сегодняшний день. Они яркие. они легко узнаваемы. В чем тут сложность? Вы не можете повторить его путь. Калька действий даст обратный эффект или нулевой в лучшем случае. Поэтому не имеет смысла по определению повторять путь гения. Даже если Вы сделаете такой же. только зеленый или с перламутровыми пуговицами, это будет не интересно зрителям и покупателям. Повторю. это будет не интересно. Потому что зрители уже это видели у другого.

Им зачем еще раз смотреть, уже у вас, тоже самое? Допустим, вам нравится творчество Льва Лещенко. И вам предлагают вместо него или после него послушать песни его клонов. Как вам такая ситуация? Еще одни Сальвадор Дали. Еще одни Ван Гог и Пикассо. Мысль уловили, да? Тогда идем дальше. Если вдруг Вы не Гений, (я, например, не гений), то у вас остается 2 варианта: дилетант или профессионал. Сейчас вот будет жёстко.

Дилетант

Для того чтоб громко заявлять"я художник, я так вижу"и одновременно требовать признания и доходов, необходимо обладать базовыми настройками. Сначала рисовать научитесь грамотно, а потом уже создавайте работы со своим взглядом и почерком и стилем. А грамотно рисовать можно научиться и стать профессионалом тоже можно.

А что такое хорошая работа? Есть мнения, что хорошая работа = вдохновленная работа, выполненная с любовью. Ведь главное это любовь. Очень неоднозначно. Не факт. Поэтому у меня возникает ряд вопросов. Кем вдохновлена? Какой любовью? К кому? К чему? Главное это где, в чем, когда, для кого. В каком временном промежутке и пространстве? Как Вы поймете, что это любовь? И как считает это зритель?

В реальности это оправдание нежеланию учиться и требование стать мамой для автора шедевра, с восхищением и придыханием любоваться каждой закорючкой и пятнышком. Элементарно про требования к качеству выполнения я уже писала пару раз, в люфте акварели. Хорошая работа равно производительность плюс качество. Это уже мне ближе, конечно. Критерий качества не обсуждаю по умолчанию.

А вот при чем тут производительность? А при том, что основной глюк дилетанта это достаточно большое количество работ, одинаковых по уровню. Их много, и они никому не нужны, в первую очередь ему самому. И в этой стадии я обычно слышу, что надо просто много рисовать, и вот тогда… Кто эти советы дает и зачем? Для меня загадка. Тогда никогда не настает. Есть анекдот. когда человека на собеседовании спрашивают, сколько знаков в минуту он печатает. И в ответ, что 2500 знаков, но получается полная ерунда.

Так и в творчестве. Процесс рисования сам по себе это не самоцель. Должно получаться внятное и качественное произведение. Очень желательно, отражающее оригинал и натуру. И очень желательно, чтобы отражало максимально точно и без ошибок. А не я тут просто порисовать вообще-то. Много работ низкого качества не имеет смысла. Примите как факт. Это стадия дилетанта. И мы плавно переходим дальше.

Профессионал

Художник, который производит и создает качественные работы. И этому можно научиться в любом возрасте. Чему я очень рада и знаю массу вдохновляющих примеров замечательных художников. Это и есть труд художника.