О культуре в Барнауле. Том №2. 2006 г.

Вадим Александрович Климов

Тексты сюжетов программы «Афиша» о культуре в г. Барнауле. Программа выходила в эфир с 1993 по 2016 г. Второй том, год 2006-й. Имена и события в культурном пространстве г. Барнаула.

06.05.06

За две последние недели открыли несколько выставок, я собрал их вместе и сегодня «Афиша» полностью про изобразительное искусство.

Щетинина

Ее изобразительный язык, ее цветоощущение сплошной девичий восторг, радостный, задорный, несколько наивный, но такой милый, что вызывает умиление. Смогла Ирина Щетинина сохранить в своем искусстве художественную невинность.

Нет в ее искусстве расчета и коварства, есть открытая эмоциональность и мастерство.

А теперь еще есть возможность выставляться в собственной галереи, значит можно не спешить и выбирать.

Прошлой осенью Ирина побывала в творческой поездке и теперь не спеша появилась выставка в «Краю магнолии». Не случайная тема, Ирина не просто любит писать цветы, цветы в ее жизни, это праздник, который всегда рядом. В живописи Ирины цвет категория пространства, он ломает обычное представление, привычное виденье. Ее пейзаж легкий, воздушный, трогательный. Художник проникается местом, погружается в природу, пропитывается воздухом, который пишет. И это поразительное ощущение передается зрителю, особенно женщины воспринимают это каким-то своим особым женским чувством.

Если попробовать применить условный термин — «женская живопись», то искусство Ирины Щетининой отличный пример. Нет в ее искусстве расчетливого цинизма, нет пафосного профессионализма, нет того уверенного высказывания, здесь другое, — гармоничное сосуществование.

Если вернуться к ее цветочному, букетному натюрморту, то здесь Ирина давно большой мастер. Четко уловимые декоративные мотивы, в ее работах, от того, что художник много внимания уделяет батику. Ирина когда то профессионально занималась текстилем, все это накапливается и превращается в стиль, в особенную отличительную манеру.

Эта выставка отправляет нас в край, где цветет магнолия, ее еще не скоро закроют, можно будет посмотреть пока яблони в цвету.

С.Х.

«Художник и модель» — тема настолько простая и обычная в изобразительном искусстве, что трудно было не обратить на нее внимания. В краевом союзе художников решили поднять эту большую тему на весь выставочный зал. Это обыкновенная, сборная выставка, вроде краевой, только организаторы постарались привязаться к теме.

«Художник и модель», что имелось веду, скорее всего портрет, еще может обнаженная натура, оказалось художники поняли шире, для них все модель. На выставки достаточно привычных пейзажей, горы, реки и поля, Кажется, они опять занимают все пространство зала, но не много по углам есть все то, что я имел ввиду.

Тематические выставки в зале СХ, все время не удаются и причина тому в не возможности четко сформулировать идею. Как выставку не назови, все равно получается очередная ежегодная краевая выставка. И они мало чем отличаются друг от друга, год от года. Главная проблема не умение правления союза художников работать с авторами. Назвали выставку, «Природа мать наша» художник принесет пейзаж с горами, назвали выставку «Шукшин наше все», тот же автор принесет, такой же пейзаж. И такой же принесет на выставку «60 лет родным просторам». Как правило, художники не хотят шевелиться под концептуальный проект. Приходиться правлению союза изобретать расплывчатые названия, что бы легко вписывался любой пейзаж.

Эта выставка не открытие, это привычное течение, но в нем можно выловить, что то интересное. Для меня, с интересной стороны открылся давно известный художник Александр Потапов. Чем хороши эти большие сборные выставки, есть где поискать, и чему порадоваться.

АГУ. Храбрых. Мартынов

Кирилл Храбрых не первый раз выставляет свои фотоработы, выставка разместилась в галереи «Универсум» Алтайского государственного университета. Выставка хорошо собранная, замечательно скомпонованная, у автора грамотный подход к организации выставочного пространства. И фотографии не дурны. Тема выбрана удачно. Выставка называется просто «Прага», это красивейший город Европы.

Думаю, что в этом городе снимать можно с закрытыми глазами, на автомате, и каждый кадр будет чудо как прекрасен. А Кирилл снимает давно и неплохо, понимает и умеет увидеть архитектурные изыски. В его фотографии есть стиль, знание света, композиции. Надо сказать, что автор хорошо оформил работы, они выглядят коммерчески привлекательным. Хорошая выставка, правильный подход к организации.

Помимо фотографий в этой же галереи, между этажами, разместили проект, который почему то назван мультимедийным. Автор Валерий Мартынов из Новосибирска. Несколько ярких листов, и серьезная концепция. Проект этот устроен в рамках первого городского фестиваля изобразительного искусства «Свежий ветер». Далее и поговорим про этот масштабный проект.

Кирилл хороший архитектор с профессиональным глазом. Приятный, тихий, спокойный парень. Я до сих пор слежу за его работами.

«Свежий ветер». Открытое небо

Первый в истории города конкурс современного искусства «Свежий ветер», это большой проект затеянный сотрудниками городского молодежного информационного центра.

На конкурс было представлено более 500 работ, около 130 авторов. Это грандиозный успех по массовости. В номинации живопись, только около 50 художников. Художественная публика с энтузиазмом отнеслась к этому конкурсу.

Конкурс, попытка расшевелить пространства современного искусства Барнаула. Был проведен серьезный отбор, уважаемые деятели культуры вошли в выставком и в жюри.

Я был членом выставочной комиссии и могу сказать, что, к сожалению, неизвестных имен совсем немного. Уровень работ средний, то есть, те авторы, кто давно выставляется; Лейбгам, Дарья Демкина, Чеканов, Суслов, Кульгачева, это высокий уровень. За такие работы не стыдно, но это не прорыв, это хорошо известные и давно работающие художники, на них и держится местное современное искусство и эта экспозиция.

Открытия новых имен не произошло, есть несколько интересных работ, но они такие скромненькие, и размер, и эмоция это не свежесть, это затхлость. Напомню, как в местное искусство ворвался Алексей Бирюков, сразу приличными картинкам поучаствовал в сборных выставках, сделал персональную выставку в АГУ, а потом стремительно как шквал, как ураган с друзьями провел акцию «Обнаженное одиночество». Теперь он большой художник, работает парень и это интересно. Его работы есть в этой экспозиции.

Конкурс попытка привлечь художников, стремящихся к профессионализму. Это не значит, что нужно было принимать на рассмотрение работы только студентов или выпускников художественных учебных заведений. Но надо помнить, что есть граница, мастерства, для этого и нужен профессиональный выставком.

Я, почти уверен, что те авторы, кто принес по маленькой картиночки так и останутся любителями. Они будут в свободное время что то рисовать, это хорошо, это стремление к творчеству.

Если главная цель конкурса — пропаганда творчества во всех направлениях, значит большую работу делают в ГМИЦ.

Турина гора

В галереи «Турина гора» прошла выставка в рамках того же проекта «Свежий ветер». Здесь выставили пластику. Авторов принявших участие в конкурсе, в номинации «Пластика», не так много. Последние годы у нас в этом направлении наблюдается провал, и только некоторые керамисты, еще выделяются. Может это благодаря промыслу «Турина гора», а может и вопреки, конкуренция.

Скульптура в городе находиться в состоянии покоя, есть несколько серьезных авторов Кульгачев, Рублева, но этот конкурс не для таких мастеров. Зато за Сергеем Мозговым, с его корнепластикой, скоро пойдут стройные отряды учеников. Пока последователей не много, но придет время.

Не привлекает художников скульптура или как теперь говорят «Пластика», нет здесь актуальности на нашем художественном пространстве. Пока интереснее и необычнее многих, выглядят работы заслуженного сюрреалиста Алтая Никадима Лейбгама. Он создает мудреные объекты и они привлекают внимание публики.

Если откинуть присущий мне скептицизм, то где-то по углам галереи был сквознячок. И если отварить окно или дверь пошире, почаще давать возможность выставляться, то свежий ветер проветрит наше душное художественное пространство.

Кармин

В первые галерея «Кармин» со своего высокого уровня, с той высокой планки традиционного русского изобразительного искусства, шагнула навстречу к современному искусству. В залах галереи прошли две выставка в рамках того же фестиваля «Свежий ветер», графика и фотография.

В номинации «Графика и фотография» вместе взятых, было больше всего участников. Уровень их работ был настолько различным, что организаторам, было очень не просто совместить это в одной экспозиции.

Если графика традиционно популярна среди художников, редко кто из художников не берется за графические произведения, то фотография становиться популярной на глазах, с приходом новых технологий. В той части, где представлены графические произведения есть чему удивиться, но не новым именам, и не выдающимся произведениям. Удивиться нужно тому, что все известно и кроме двух — трех знакомых авторов, остальное просто месиво. Этот средний уровень превращается в серость, в массу.

С фотографией происходит, что то похожее, много обычного, современные технологии позволяют сделать процесс фотографии простым и доступным, но не всегда художественным.

Весь проект «Свежий ветер» в частности выставки «Графики и фотографии» дали представление не только о творческом уровне города в изобразительном искусстве, но и показали, что надо делать для продвижения.

Я признаю, что «Свежий ветер» проветрил наше представление о современном художественном пространстве Барнаула и оно не такое как казалось. Так что сотрудники ГМИЦ сделали большое и полезное дело, они приоткрыли окна, и воздух свободы начал просачиваться. Свежеет.

Как я и говорил, время не сохранило в памяти этот проект. Никто не шагнул в искусство, наполнив паруса Свежим ветром. Все скисло.

В музеях и выставочных залах выставки в ГХМ открыли персональную выставку работ художника Владимира Конькова.

У Конькова была бочка охры, шутка. Он придумал рисовать старый воображаемый город Барнаул. Много лет упражнялся и завалил проект. Быстро надоел. Это было так однообразно, что всем перестало нравится. А сначала он был очень популярным. Но он добрый дядька. Но смотреть на его работы сил нет.