Город больных

Abraham Valdelomar, 2023

В тексте описывается литературное произведение, которое представляет собой скорее поэтическую хронику, чем роман, причем большая часть истории рассказывается в письмах. Произведение включает в себя философские и художественные диссертации, а также стихотворения в стихах. С точки зрения стиля, произведение характеризуется стремлением к изысканному художественному языку (эстетизм), музыкальностью прозы и декадентским влиянием Даннунцио (что связано с негативной атмосферой и внутренней жизнью персонажей). Повествование ведется от лица главного героя, который делится воспоминанием, не дающим ему покоя: однажды в парфюмерном магазине в Лиме он увидел блондинку, одетую в облегающий черный бархатный костюм, и ему показалось, что он ее знает, хотя он не может вспомнить, откуда. Хотя он не может подойти к ней в тот момент, он узнает ее адрес и посылает ей подарок вместе со своей открыткой.*Я тот человек, который сделал обложку для книги.

II

Резиденция вице-короля Амата

Мы проехали через город. Машина провезла нас по мосту, головокружительно спустилась вниз и заблудилась в мощеных и земляных переулках, пока не достигла большого проспекта, окруженного жалкими лачугами и маленькими домиками. Затем узкий переулок и маленькая площадь, окруженная старыми ивами, бедный, переполненный ручей, а на заднем плане дворец вице-короля Амата, этого кастильца, которого летописцы презирали бы, если бы его память не благоухала знаменитой любовью, искупившей его от забвения.

Но его величайшее очарование не в залах, не в лепнине, не в мраморе лестниц и не в перилах. Оно в садах. Именно там живет, безмятежно и тихо, вся душа прошлых времен. Фруктовые сады — эти маленькие райские уголки наших колониальных отцов — все еще живы и сохраняют, как и этот сад вице-короля, всю очаровательную и благотворную утонченность того времени. Сморщенные стволы виноградной лозы все еще ползут и обвивают постаменты. Кусты старых роз источают свой мучительный аромат среди диких растений, которые они окутывают.

в лунные ночи, меланхолично,

белые тени населяют сад,

и очень грустная химера плывет в атмосфере

,и душа умерших роз обычно улетает…

А эти розы, размножившиеся в саду, дают тени и увядшие лепестки пруду, в котором купался вице-король Галанте, и до сих пор копируют зелень воды, которая никогда не обновляется. В старом фруктовом саду выросли сорняки. Современный садовник относится к нему с уважением, и когда мы входим в этот зачарованный сад, у нас создается впечатление, что с тех пор его никто не трогал.

Увядшие и старые розы, мавританские беседки, увенчанные полумесяцами, зелень застойных и неподвижных вод, каменные акведуки, папоротники на арках старых мостов, хрустальные фонтаны, изобилие умирающих вещей, состарившиеся беседки, уголки любовных историй, в которых цветут старые розы принца, розовые и огромные; красные розы Страсти, кровавые, как раны; белые розы невинности; крошечные розы, щедро усыпанные бутонами, как гроздья апельсиновых цветов; больше чем сад цветов, это рай воспоминаний, где любовь свила гнезда, воздвигла статуи под ветвями, благоухающие уголки, освященные беседки и увековеченные грехи.

Ла Перричоли с ее марлей, ее вышитыми шелковыми лентами, ее скульптурными каре, ее атласными туфлями с пряжками и ее большим розовым веером внесла страницу очаровательного греха в галантную историю Колонии. Она вложила улыбки любви, взгляды искусства, кокетство куртизанки и художника в век, когда меланхолия, печаль, страх перед Богом заставляли любить молча и без помпы. И это отсутствие радости и безумие любви, этот мистицизм, к которому они принуждали языческую богиню, отражался на их полотнах, в их домах, в их статуях; он искажал лиры, обесцвечивал палитры и придавал маскам Талии болезненно-страшный вид.

Времена явлений и мистификаций, дамы только делали свой головной убор — очень нежное, сложное и тонкое искусство — чтобы любить и молиться, губы только дарили поцелуи и молитвы, а глаза только плакали о боли назарянина или неверности кавалера. Но все это со святым страхом Божьим; каждый грех любви превращался в ex-voto и покаяние. Времена грешников и мучителей, колдовства и святых офисов, откровенной улыбки любви покинули колониальные жилища, которые закрывались под"angelus"и"amen"святейшего розария. Именно Перричоли, копируя себя в естественных зеркалах Пасео де Агуас или прогуливаясь в садах вице-короля, своей стройностью художника, великой женщины и великой возлюбленной не только оживляла тихие и томительные полудни колонии, но и вписала страницу в историю, не перьями кряквы, которыми помечали пергаменты, а дротиком греческого бога, воспламенявшим сердца.

Салон живописи

Завтра я должен сесть на железную дорогу, провести три дня в Б. и вернуться, чтобы сесть на пароход семнадцатого числа. Перед этим я захожу посмотреть на картинную комнату, где, забытые, все еще живут полотна великого художника: Игнасио Мерино. Кисть республиканца, который, уходя от своих дней, вызывал в памяти славу, легенды и колониальные трофеи. Он тлел дамами между белыми воротами и фиксировал благородные профили в темноте своего холста.

Его кисть искала цвет: амурные испанские сцены; дети полуостровной знати; эфиопские рабы с кожей из иудейского битума, охотящиеся за девственницами в своих далеких домах; благородные и трудолюбивые бизнесмены, испанцы с нежными губами и креолы с теплыми глазами. Кисть Мерино прошла сквозь полумрак благородных альковов, запятнанных грехом, сквозь суровые, затемненные смертью, и сквозь монастырские, в которых бродили тайные мадригалы и любовные интриги.

Он умел играть с легкой улыбкой и трагическим жестом, копировал кочевой взгляд безумия и пылкий взгляд любви, ненависти и блаженства, старость, которая стремится не уходить, и увядшую молодость.

И на его картинах шествуют девицы и инфансоны, молодые креолы и старые кастильцы, монахи и рыцари, солдаты и мудрецы, святые и разбойники. И вместе с ними проходят молчаливые преступления, терпимые любви, опороченные почести, мирно, скрыто, таинственно. Изнуряющий свет, ужасающая тьма, окровавленные тела, голодные святые, непогребенные трупы; но все это в тишине, без шума, почти без света.

Это, как ничто другое, место воспоминаний, сундук со старыми вещами, колониальный час; шкуры ланей, увековеченные в мучительно тусклом розовом цвете, ткани из Тура, титулы Сантьяго и александрийские гобелены.

Дворянин в"Продаже титулов" — внук королей; слоновая кость, малокровный, почти прозрачный, с аристократической бледностью и непринужденностью манер, достойной молодого и рассеянного виконта. Дамы — два консерваторских цветка, хрупкие телом и духом, два утонченных зверька, в которых есть что-то от вамп и что-то от королевы. Кровь на их губах и светло-голубая кровь в их жилах, их атласная кожа, их волосы, светлые, как горсть старых золотых монет, их взгляды, опьяняющие усталостью галантной бессонницы; все это контрастирует с грубостью ростовщика, страдающего болезнью золота.

Мерино в муках забрал последние остатки колонии. На его полотнах нет предложений; это мадригалы. Его"Venta de los títulos" — это мадригал вина и меда, его"Venganza de Cornaro" — мадригал крови…

Империя Солнца

Если в искусстве есть место идеализму, приходите и ищите его у хуако. Приходите любоваться символами, интерпретировать взгляды, читать трагические истории, интерпретировать смех уако! Не ищите в них философского накала среди тех, кто изображает колосья кукурузы или имитации пеликанов, как вы не стали бы искать искусство среди безделушек на базаре. Идите выше. Ищите искусство"своими глазами".

Смех этих глиняных фигурок, взгляд этих глаз без света, отношение этих сражающихся мужчин! Это не здоровый, определенный смех, смех счастливого народа под благодатным солнцем. Это болезненная гримаса, жест иронии. Это карикатурная часть тех веков. Оригинальное искусство, потому что оно содержит символическое письмо, культ истины и философскую карикатуру. У этих людей Великой империи Солнца не было ни картин, ни книг, ни монет, ни театра, поэтому их мысли, их желания, их убеждения, их горечь, вся их душа была вложена в их хуакос.

Таким образом, эти глиняные предметы являются философскими произведениями, скульптурами, геральдическими полотнами, учебниками истории. Почти во всех из них мотивом физиономии является смех. Смех во всех его диапазонах, от незаметного жеста, похожего на сладкую инсинуацию Монны Лизы, до болезненного и мучительного жеста больших открытых ртов, смеющихся во всю мощь своих легких, с двумя рядами огромных зубов. И среди этих символических пустот есть такие, которые доходят до нас, неразборчивые, немые, таинственные, и в некоторых мы должны дойти до Леонардо, до Гойи, до Бодлера, да, до Бодлера, потому что эти глиняные объекты декадентские: вы должны увидеть, как они улыбаются!

Эти гончары были великими иронистами. Смех, торжествующий мотив, вторгался во все сферы их творчества, от шутливости их повествований до символизма их статуэток, в которых дух, терзаемый неведомыми страхами, вырывается наружу через смех.

В этом зале музея, где Республика в греховной распущенности выставляет напоказ колониальную эпоху и эпоху инков, можно воскресить жизнь детей Солнца, хотя и не в полном объеме: длинные ряды уакос, витрины с тканями, оружием, богами и мумиями; ткани из мягчайшей шерсти викуньи, сотканные женскими руками, с симметричными рисунками, с благородными воинами, со священными животными. Украшения из золота, серебряные серьги, камни, ожерелья из опаловых раковин, из редких семян, из когтей неизвестных диких зверей и клыков сказочных животных. Платья, как у римских солдат, покрытые золотыми и серебряными дисками. Шапочки, закрывающие уши, а у детей придающие черепу определенную форму. Императорские короны, усыпанные редкими перьями. Браслеты. Золотые и серебряные диадемы для королевских лбов и благородных волос.

В центре находятся большие, вентрудо и скульптурные вазы. Вазы, расписанные как вазы, маленькие тарелки, раскрашенные мифологическими знаками, металлические пинцеты для депиляции, полированные камни, свидетельствующие о кокетстве дам, инструменты для нанесения татуировок, булавки с большими плоскими головками, полными стразов, и ожерелья, много, много, много ожерелий с бусами из редких предметов. Но во всем, что осталось от этих людей, перья и ткани стоят объемного и глубокого трактата о кокетстве, грации и легкомыслии. Ткани, которые ласкают, меха, которые электризуют, перья, которые притягивают. И, доминируя над всем, как объект большего культа, их флейты, их кены, их барабаны. Флейты, поющие о любви, кены, говорящие о печали и горечи, барабаны, оглушающие и устрашающие. Весь дух этих художников, этих женщин, этих любовников, которые говорят с нами из тайны своих далеких и сомнительных веков.

И эти мертвые предметы, эти костюмы редких праздников прошлого, эти упряжи, уже потускневшие от времени; эти мертвые славы солнца и его империи, немые и бездонные, забытые или мистифицированные профанами, кто знает, говорят ли они больше о своей утраченной славе, чем последние останки расы, которая сегодня затерялась в полях, оцепенела в пунах и плачет, не зная почему, на высотах холмов инков…?

Взгляд белых глаз

Хуако представляет индейца без упряжи, без отличий, без серег в ушах или наколок на висках. На нем только его обычная"унджу пача", накинутая на плечи и спускающаяся до бедер. Он сидит, скрестив руки и ноги и склонив голову вниз. Близкое сходство в позе с колоссальными Буддами, а во взгляде — что-то от"Мыслителя"Родена. Но глаза белые, без зрачков, как у греческих статуй. Красная глина, придающая ей телесный цвет, окрашена в белый цвет в том, что имитирует костюм, и в естественный белый цвет глаз и зубов. Эта голова смеется своим большим открытым ртом и огромными карикатурными зубами. Но смех умирает на губах, потому что выражение белков глаз, теряющихся под покатым лбом, трагично. Выражение безмерной боли, фатального бессилия; человек смеется, потому что не может или не должен плакать, но это заставляет его понять. В этой голове и в этом отношении развивается психологический кризис.

Интимная сцена"увидена", понята, интерпретирована. А бедный индеец смотрит, думает, размышляет, под его дерзкий смех и трагические глаза.

Смерть бьет в барабан!

Этот хуако — новая смерть, это новый символ, он представляет смерть, придуманную сыновьями Империи Солнца. Христианская смерть, которую мы знаем, — это скелет человека, с его черной туникой и косой. Я видел"Смерть"Бальтазара Гавилана, гениального креола, и эта смерть ужасает. Как отличается смерть инков! Если бы художники старой империи Манко ограничились копированием природы, не наполнив свои работы всем своим духом, они бы изобразили смерть в рамках вульгарной и простой идеи символа, которым мы, христиане, представляем ее, но их идеализм, их видение безмятежной загробной жизни заставили их создать этот символ, который превосходит все символы смерти.

Он изображает живого человека, ставшего жертвой жестокой болезни, но больной человек мускулист и атлетически сложен. Древние индейцы пришли к истинному представлению о жизни и смерти, потому что в их символе жизнь сильна, но обречена на боль; смерть — это не скелет, который рассыпается, а то, что живет вечно, вечно; смерть, торжествующая, поэтому, как и в символе инков, доминирующая, мощная и надменная. Она стоит на коленях на кургане, слева держит барабан, на котором играет правой рукой, любовно склонив голову к барабану и как бы наслаждаясь его приглушенным, тусклым звуком.

Внизу, на рельефе, танцуют мужчины. В вечном хороводе, взявшись за руки, идут куракасы, полные пышности и величия, благородные и могущественные, и, следуя танцу, простолюдины, старики и дети, великие и убогие; все несут свои флейты и свои кенасы, свои драгоценности, свои перья и свое оружие. А на мускулистом и смеющемся лице доброй матери, цитирующей с барабаном, рот с неразборчивым жестом, добрый и безмятежный смех, но, с другой стороны, ее глаза пусты. Глаза черепа и тело живого человека, безжизненные глаза и мускулистое и торжествующее тело!

Идея смерти ставится выше самой жизни. У инков смерть — это не прекращение, а деятельность, смена места; и эта смерть инков не коса, которая режет, убивает, заставляет проливаться кровь, а барабан, который наводит ужас, который сигнализирует о наступлении часа, напоминает о назначенной встрече. И это встреча с улыбкой, с ее изящной, доброй и любимой улыбкой. Эта мирная улыбка смерти инков заставляет меня полюбить смерть, которая, склонив свою маленькую головку, без помпезности и величия, кажется, говорит: смиренная и ласковая:

— Приходите!… Время пришло! Путь долог, и за свежими и цветущими долинами, за вечными снегами, над воздухом и облаками, рядом со своим отцом Солнцем, отец Манко ждет нас…!

И он бьет в свой маленький барабан, унылый, как эхо далеких бурь. Христианская смерть ужасна, жестока и макабра, ненавистна и кровожадна, ее коса ранит без пощады, а улыбка ее беззубого рта иронична и злобна. У этой смерти инков нет косы; она звучит в барабан, цитирует и улыбается с кургана, а внизу, под звуки ее флейт и песен, приходят все ее дети…

Ужасный лучник

В монастырях августинцев есть скульптура, символизирующая смерть, выпускающую свою стрелу. Эта скульптура, выполненная из дерева, имеет вид торжествующей и циничной богини. Ее тело не является ни телом, ни скелетом, ее живот сокращается, мышцы удлиняются, руки наносят удар.

На ее голове еще сохранилось несколько пучков волос, на челюстях — зеленоватые моляры, между зловещими челюстями — ушибленный язык, а между глазницами — лихорадочные зрачки. Вены на ее шее расширяются от багровой крови, живот погружен в пергамент, и она, вся сгорбившись, смотрит и смотрит, в то время как ее левая рука держит лук, а правая направляет дротик. Черный лист оборачивается вокруг ее талии и соскальзывает, складываясь обратно.

Странная и символическая статуя, в которой есть что-то от умирающего и воскресшего, ее достоинство не в ее формах; оно в отношении этих костей и оригинальности головы этого зверя; в этой смеющейся пасти дракона. Смесь человеческого духа и демона. Мощный дух, господствующий над жалкой оболочкой его иссохшей плоти. Цинизм в ее смехе и жуткая горечь в глазах, она улыбается с любовью и угрозой смерти, навязчивой и ужасной, мертвой и живой, реальностью и символом. Такова торжествующая смерть. Ее рот указывает путь, ее глаза указывают на час, ее стрела открывает рану.

Трагическое дыхание гения пронизывает всю скульптуру. Эта жестокая улыбка лучника — та самая, которую Гойя надел на своих мирских дев и вложил в чувственные губы своих ангелов. Это та же улыбка, которая прошла через Эдипов Эсхила, через героев Ибсена, через строки Гаварни, Штиенлейна и боделевские сонеты.

Смерть инков загадочно хороша; она больше, чем судья, похожа на распорядителя рокового пира. Это смерть, которая заставляет задуматься, но не заставляет волосы вставать дыбом или кровь бежать быстрее. Ибо эта христианская смерть, наглая и жестокая, мучительная и страшная, черная как ночь, безмолвная как тайна, эта бессмертная и насмешливая смерть, ужасна. Возможно, стрела, заменяющая косу в его пальцах, была навеяна языческими любовными утехами, но отношение,"жизнь", смех, голодные глаза, воздух, весь таинственный и внешне мирный, был навеян инквизиторскими теневрозами. В этих извивах, в этой тощей плоти, в этих огненных глазах — страх, боль и огненные языки святых кабинетов, сжигающих еретиков и неверующих.

Балтазар Гавилан был болезненным духом. Ему снились мрачные сцены, у него были галлюцинации, и он умер одержимым. Он был бледен, молчалив, загадочен и мрачен. В его снах Бахус и дьявол, должно быть, танцевали, потому что он служил у их алтарей. Гавилан стал первой жертвой его творчества; старый традиционалист рассказывает, что скульптор проснулся однажды ночью, забыв о своей работе, и увидел смерть, пустившую в него стрелу из мрака угла, и что затем у художника начались галлюцинации и безумие среди ужасных и шокирующих видений.

И так оно и должно было быть, потому что страшная лучница не уважает и не прощает, не идет на компромисс и не забывает. Она угрожает и ранит, но смеется, смеется, смеется…

Собор и завоеватель

Я вхожу через тихие нефы, которые разворачивают мои шаги к задней части, где возвышается резной хор с апостолами, святыми и девами из красного дерева. В центре епископы и их семьи молятся и возносят молитвы на латыни, а орган вздыхает свои священные мелодии и сопровождает библейские цитаты безымянного кантора. На золотые потолки падает свет из боковых окон, голубые стекла которых переливаются ирисами на аркадах и колоннах. Наступает великая тишина. Эхо доносит оскверненные шаги посетителей, и вдали, между холстами и тенями, исчезают алтарники и старые причетники.

Конец ознакомительного фрагмента.