Стеклянные шары в фотосъемке. Фотографии со стеклянными шарами для начинающих, профессионалов и любопытных фотографов-любителей

Сергей Успенский

Фотографии со стеклянными шарами для начинающих, профессионалов и любопытных фотолюбителей (фотография с объективом)Содержание книги следующее:– Введение— История фотографии со стеклянными шарами— Фотографии со стеклянными сферами для всех— Фотографирование в общественных местах— ЗаключениеИспользуйте знания из этой книги, чтобы научиться делать интересные фотографии со стеклянным шаром.

История фотографии стеклянных шариков

Iв последние годы фотография стеклянных глобусов стала большой тенденцией, особенно в социальных сетях. С 2019 года становится все более вероятным, что кто-то, кто вообще не имеет отношения к области фотографии, наткнется на этот вид искусства. Не в последнюю очередь это связано с тем, что фотография стеклянных глобусов предлагает уникальный взгляд на мир.

С разных сторон можно рассмотреть этот мир. Некоторые хрустальные шары отражают стекло вверх дном, в то время как другие отражают мир именно так, как он сфотографирован. Таким образом, существует множество методов захвата изображения. Здесь может быть 180-градусный обзор, позволяющий мыслить под новыми углами, или мир просто отражается в стеклянной сфере, но гораздо более детально, чем на заднем плане, который художественно размывается в однородную красочную массу, так что внимание концентрируется на мелочах жизни. Как бы вы ни повернули стеклянную сферу, в результате получается очень впечатляющая сцена, оставляющая простор для свободной мысли и гораздо большего творчества.

В этом контексте фактическая звезда на фотографии, стеклянная сфера, используется не только в фотографии стеклянной сферы, как это только что было описано. Напротив, области применения гораздо шире, тем более что некоторые объекты и предметы могут быть присвоены и в фотографии.

В основном фотографируются пейзажи или ландшафты, которые отражаются внутри стеклянной сферы под любым углом, но хрустальные шары также используются для создания очень впечатляющих портретов. В последнем случае речь идет не столько о том, что отражается внутри стеклянной сферы, сколько о том, что сфера становится аксессуаром, который можно использовать по-разному. Однако здесь мы не будем углубляться в этот вид фотографии, но важно объяснить, что для фотографии не существует ограничений. Даже в области фотографии стеклянных шаров можно попробовать много нового, а художественно оформленную фотографию вряд ли удастся найти во второй раз, тем более что этот вид фотографии — очень новое направление, появившееся только в последние несколько лет.

Однако эта книга больше посвящена фотографии стеклянных глобусов, которая была описана первой. Правильно фотографировать пейзажи и ландшафты нелегко. Уже без стеклянного шара это вызов, который под силу лишь немногим фотографам. Со стеклянным шаром, который часто даже приходится держать одной рукой, это, конечно, гораздо сложнее. И последнее, но не менее важное: с помощью правильного оборудования можно сделать фотографии, которые оставят неизгладимое впечатление.

Такое неизгладимое впечатление возникает благодаря тому, что в фотографии стеклянных глобусов особое внимание уделяется эффекту сферы. Эффект сферы на самом деле не совсем нов. В течение многих лет, например, в Германии существуют определенные телевизионные станции, которые работают с эффектом сферы. В области фотографии стеклянных шаров фотографы, таким образом, полагаются на то, что они могут идентифицировать себя с фотографиями, что они действительно новые, так что они не соответствуют какой-либо предыдущей тенденции, но в то же время они настолько старомодны, что, тем не менее, кажутся знакомыми.

Фотографирование, а точнее, рисование и раскрашивание сфер в пейзажах не является новинкой. Еще в эпоху Возрождения картины и рисунки создавались из сфер. Историки объясняют этот феномен тем, что сфера или собственно круглая форма за ней не возникает естественным образом. В природе не существует камня, который был бы создан идеально круглым в русле реки. Художники много сотен лет назад очень редко писали картины о вещах, созданных человечеством. Вместо этого они, как правило, сосредотачивались на красоте природы. Сфера, однако, имела сходство с природой. Овальные формы и диски и сегодня часто встречаются в природе, но сфера, созданная человеком, была совершенна. Таким образом, было улучшено то, что уже было найдено в природе. Вот почему сегодня стеклянная сфера так популярна в пейзажной фотографии.

Дело не только в том, что пейзаж отражается в хрустальном шаре и провоцирует совершенно новые способы мышления, но прежде всего в том, что совершенная геометрическая форма, которая не может быть более совершенной, видна на фоне, который для большинства людей столь же субъективно совершенен. Никому не понравится закат или горы, простирающиеся по бескрайней земле. Кроме того, этот стеклянный шар не всегда ставят на прямую поверхность, а держат в руке. Для зрителя такое объяснение может показаться бессмыслицей, но для фотографов оно означает, что субъективная красота фона с идеально созданной сферой держится на человеческой руке, которая также создала это совершенство.

Поэтому история фотографии стеклянных глобусов очень глубока. Те, кто только вступает в эту область фотографии или в саму фотографию, возможно, еще не могут с этим смириться. Многие профессиональные фотографы, однако, знают, что не всегда дело только в визуальной красоте фотографии, потому что это субъективно и поэтому у всех по-разному. У каждого человека свои предпочтения, и поэтому он не обязан считать одно изображение «красивым» или «прекрасным». Вместо этого они понимают, что именно история, стоящая за изображением, делает красивую фотографию выдающейся. Это объясняется тем, что это не личное предпочтение человека. Используются истории, которые не могут быть более душещипательными или душераздирающими. Соответственно, большинство людей, которые смотрят на картину, также будут непосредственно обращены к ней. Будет очень мало исключений, которые не смогут идентифицировать себя с этими историями и останутся холодными от них. Поэтому хорошая история может понравиться значительно большему числу людей в любой точке мира, чем если бы речь шла только о чисто визуальной составляющей, поскольку она, как уже говорилось, абсолютно субъективна.

Но как это работает? Как можно рассказать историю там, где ее нет? В конечном счете, речь идет о размытии всего фона в значительной степени, в то время как внутри стеклянного шара этот самый фон должен быть размыт под правильным углом, чтобы все детали были различимы. Это не совсем просто и может стать проблемой как для новичков, так и для профессиональных фотографов, которые занимаются своим ремеслом уже несколько лет. Перемещая сюжет внутрь стеклянного шара, фотография как будто хочет рассказать секрет. Вот почему за очень короткое время фотография стеклянного глобуса стала трендом.

Но это не обязательно должно быть так сложно. В следующей главе мы расскажем, как вы тоже можете добиться успеха в фотографии стеклянных глобусов.

Фотографирование в стеклянных шарах для всех

Gв принципе, требования не велики. Все, что вам нужно, это камера, на которой должен поместиться подходящий объект — это может быть и смартфон, если вы не снимаете на высококачественную камеру, — и стеклянный шар. Мотив также не должен отсутствовать. В остальном же требования ограничиваются тем, что фотограф носит с собой. Поэтому не нужно прилагать больших усилий, как во многих других областях фотографии, и не нужно особенно тщательно готовиться. Вместо этого большинство фотографий стеклянных глобусов сделаны в виде моментальных снимков.

Однако не всегда легко найти подходящий мотив. В сфере фотографии стеклянных шаров нет границ для фантазии, но следует также сказать, что не каждый мотив выглядит хорошо. Например, очень трудно фотографировать во время дождя. Здесь следует сказать, что есть разница между фотографией стеклянного шара и стеклянным шаром, который просто помещен куда-то. В последнем случае можно получить прекрасные снимки, если дождь отражается от стеклянного шара или, возможно, только половина шара находится под дождем, а другая освещается светом. Такая возможность существует, но смысл стеклянной сферы в том, что мир отражается внутри сферы. Поэтому дождь крайне непрактичен, так как дождь размывает детали, а именно в этом и заключается суть фотографии стеклянного шара. Детали природы и окружающей среды должны быть полностью видны в стеклянной сфере.

Хотя творческий потенциал не ограничен, при выборе подходящего мотива или фона необходимо учитывать некоторые критерии.

Кроме того, обращаться с оборудованием не так-то просто. Будь то высококачественная зеркальная камера или удобный смартфон; обращаться с ней нужно учиться. Это не всегда легко, особенно для новичков. Итак, эта глава посвящена настройкам техники и настройкам оборудования, и, если повезет, некоторые старые знакомые смогут узнать несколько новых вещей.

Правильная идея и правильный мотив

Давайте начнем с самого начала фотографии; для этого нужна правильная идея, та единственная мысль, которая никак не уляжется и не дает фотографам спать ночами, пока снимок наконец не будет сделан.

Профессиональные фотографы понимают, что лучшие фотографии часто получаются из моментальных снимков. Как уже говорилось в предыдущей главе, природа — одна из самых красивых вещей, когда-либо созданных миром, поэтому и лучшие фотографии получаются естественными. Например, лучшие фотографии знаменитостей и актеров делаются в определенных сценах, где актеры не знают, что их фотографируют именно в этот момент. Конечно, они знают, что их снимают, но они не знают, что делают снимок, на котором они обычно расположены иначе, чем в фильме. И все же именно эти бессознательные моменты дают наилучшие результаты. Чувства передаются лучше, и фотография кажется более честной, с историей, которая за ней стоит. Если готовится определенная сцена, например, на красной дорожке, где актеры прекрасно знают, что их фотографируют, то за этим не только не стоит захватывающий сюжет, но и подавляются чувства, и фотография, конечно, не выглядит захватывающей.

Однако даже опытным фотографам, которые занимаются этим ремеслом уже много лет, довольно сложно получить идеальный снимок. Это требует большой удачи, потому что при съемке движущихся объектов приходится менять время экспозиции, и, как правило, у вас нет подходящего объектива на камере. Поэтому, когда вы делаете незапланированные снимки, линии движения быстро становятся размытыми, иногда все пикселируется, а если вы снимаете слишком быстро, то часто вообще ничего не узнаете. А если «хороший» снимок все же произойдет, то в ретроспективе фотографии могут выглядеть не лучшим образом.

Например, если фотографируют птицу, собирающуюся взлететь, то опять же снимки могут быть размытыми, голова спрятана под крыльями, фотография выглядит не очень элегантно и так далее и тому подобное. Таким образом, моментальные снимки представляют собой сложную задачу, которая, безусловно, требует определенной доли везения. Для этого нужен правильный инстинкт, правильный момент, правильная позиция и правильная настройка оборудования. Это, конечно, нелегко, поэтому новичкам в этой сфере не рекомендуется делать моментальные снимки. Хотя моментальные снимки иногда могут быть лучшими фотографиями, часто забывают, сколько неудачных фотографий удаляется за это время, даже до того, как они будут улучшены с помощью программы редактирования изображений.

Поэтому новичкам следует сосредоточиться на конкретной идее. Однако получить его не так-то просто. В любой профессии такое может случиться: отсутствие идей и мотивации. Некоторые дни кажутся бесконечными, а другие проходят слишком быстро. Для фотографа это иногда бывает гораздо сложнее, чем для других людей, потому что зачастую на плечи ложится огромная нагрузка.

Фотография должна вдохновлять или вызывать эмоции у зрителя. Обычно фотография делается с определенным намерением. Фотограф хочет вызвать определенную эмоцию или ход мыслей. В случае с закатом это часто меланхолия, в то время как фотография с большим количеством цветов должна поднимать настроение. В то же время, между фильмом, видео и фотографией есть большая разница: видео показывает именно то, что зритель должен увидеть, в то время как фотография оставляет достаточно места для собственных интерпретаций и мыслей. Соответственно, «до» и «после» не показаны. Это моментальные снимки, которые остаются в памяти гораздо дольше, чем в случае с фильмами.

Соответственно, решающим является взгляд на вещи в мире, но такой взгляд всегда субъективен. У всех по-разному, поэтому существуют различные предпочтения, а также личные идеологии. Хотя некоторые из причин этого кроются в унаследованных генах, взросление в разных культурах имеет гораздо большее значение. Общество страны или народа оказывает длительное влияние на людей. Соответственно, фотограф должен понимать, что одна фотография никогда не дойдет до каждого человека в мире, а если и дойдет, то не каждый найдет эту фотографию красивой. С этим нужно считаться. Это также означает, что фотограф может найти объект особенно красивым и привлекательным, а многие другие люди — нет. Это может быть трудно пережить, особенно если вы действительно гордитесь сделанной фотографией.

Тренированный глаз опытного фотографа, естественно, легче распознает определенные мотивы, которые нравятся большинству. Некоторые фотографы даже развили свои чувства до такой степени, что с первой попытки позируют идеально правильно, выбирают нужный ракурс или сразу же перемещаются на идеальное расстояние. Однако здесь следует сказать, что это не является обязательным условием и случается не так уж часто, напротив, замечательные фотографии получаются именно тогда, когда фотограф доволен снимком, когда обстановка и пейзаж нравятся лично фотографу и когда он сам воодушевлен снимком. Ключевое слово здесь — уверенность в себе. Хорошая фотография может быть сделана, даже если фотограф ею недоволен, но при хорошем уровне самосознания можно повлиять на зрителей снимка, чтобы они испытали те же эмоции.

Поэтому уверенность в собственной работе имеет решающее значение. Снимок не обязательно должен нравиться кому-то еще; если он делает фотографа счастливым, то снимок более чем удачен. Особенно начинающим следует принять это к сведению. Дело не в том, чтобы произвести на кого-то впечатление, а в том, чтобы уверенно стоять за свою работу. В конце концов, они сами привлекут к себе внимание. Именно поэтому профессиональные фотографы набирают очки на конкурсах гораздо чаще с отличными сюжетами, в которых читается уверенность в себе, чем с мотивами, которые выглядят красиво, но не излучают уверенности в себе. Здесь также следует сказать, что не так важно, чтобы за личными работами стояла семья или друзья. Если человек нашел страсть, которая заставляет его вставать с постели по утрам и работать продуктивно, то внешняя поддержка ему не нужна. Хотя это было бы неплохо, но если родители не одобряют профессию фотографа, это не значит, что от нее следует отказаться.

Страсть фотографа не всегда понятна многим людям, но если это делает фотографа счастливым, то нет необходимости в чувстве достижения или большом количестве поклонников. Вместо этого следует сосредоточиться на себе и своих результатах. Успех придет сам собой.

Однако все начинания должны быть начаты, и время от времени случаются дни, когда даже у самых известных художников ничего не получается на холсте. Так же обстоит дело и в фотографии. Первое, что нужно сделать, это найти мотив или вдохновение.

Найти вдохновение

Перед любым вдохновением есть мотивация, вернее, мотивация должна быть. Мотивация стимулирует и обеспечивает побуждение к действию. Оно присутствует во всем мире, и в конечном итоге любое ощущение счастья работает на мотивацию.

Простой пример — работа. Особенно много молодых людей сегодня сталкиваются с проблемой, что они несчастливы на своей работе. Это происходит потому, что они не могут найти мотивацию. Одной мысли о минимальной заработной плате недостаточно для мотивации. Скорее, люди стремятся к таким вещам и аспектам, как свобода, творчество и хорошая компания. К сожалению, на многих рабочих местах дело обстоит иначе, поскольку обстановка там грубая, и это проявляется в языке, который используют сотрудники, коллеги или даже начальник. Поэтому понятно, что многие молодые люди, которые никогда не были должным образом подготовлены к трудовой жизни, не удовлетворены. В принципе, можно сказать, что мотивация — это движущая сила любой деятельности. Требуется мотивация рано утром, чтобы вообще встать с постели, а затем достаточно мотивации, чтобы сразу же не лечь снова, требуется мотивация, чтобы идти на работу и продуктивно работать с другими людьми, мотивация, чтобы справляться со сложными ситуациями, а также мотивация, чтобы встать на пути негативных аспектов.

Таким образом, мотивация — это основной компонент любого движения, и она также необходима в фотографии. Для некоторых фотография — не более чем страстное хобби, в то время как другие фотографы сделали себя независимыми благодаря своему призванию. В любом случае, призвание — это вызов, который требует достаточной мотивации. Мотивационные стимулы могут помочь завершить некоторые работы особенно быстро. Например, нередко после длительного и спокойного отпуска сотрудники работают гораздо активнее и продуктивнее, потому что они мотивированы и отдохнули после прошедшего отпуска. Однако, к сожалению, такой мотивационный толчок может длиться недолго и в какой-то момент просто угаснуть.

Мотивация — это стартер, но только он и ничего больше. Для того чтобы постоянно добиваться успеха в своих делах, необходим следующий уровень мотивации, а именно — вдохновение. При правильном вдохновении мотивацию можно поддерживать постоянно.

Короче говоря, «вдохновение» означает чувство страсти к тому, что вы делаете. Особенно в творческих профессиях, как, например, в фотографии, говорят о великих целях и видениях, точнее, о той единственной фотографии, которая покорит мир. Таким образом, можно сказать, что правильное вдохновение автоматически толкает фотографа в правильном направлении, однако найти это вдохновение не всегда легко, поскольку множество различных основных принципов и аспектов могут помешать вдохновению. Например, трудно быть вдохновленным, когда человек полон печали, когда день был особенно разочаровывающим или когда что-то случилось в семье или среди друзей. Негативные аспекты могут помешать правильному вдохновению, и найти его снова не совсем просто.

Однако вдохновение можно найти повсюду, приводя в движение мыслительные процессы. Однако вместо того, чтобы активно искать вдохновение, лучше подойти к этой ситуации нейтрально, когда фотограф не давит на себя, а позволяет вдохновению работать на него совершенно открыто.

Перед началом работы с оборудованием необходимо поставить цель. О том, как это можно найти, будет рассказано в этой главе.

Первое, что нужно сделать, — это найти так называемую вдохновляющую среду. Например, некоторых людей вдохновляет природа. Это происходит довольно часто, поскольку история, лежащая в основе фотографии стеклянного глобуса, описывает совершенство человека в рамках совершенной природы. В этом случае существует множество различных возможностей. Часто вдохновение может быть вызвано простой прогулкой. Если это не так, потому что местность уже слишком часто осматривалась или потому что нет ничего нового, то поможет короткий отпуск на озере, на море, в горах или даже в далекой стране. Культура играет огромную роль в процессе вдохновения. Наблюдение за тем, как живут другие люди, может стимулировать мыслительные процессы, но не следует забывать заботиться о себе. Большинство людей обретают вдохновение, когда они находятся в полном одиночестве.

В закрытых помещениях это не всегда просто. Некоторые люди живут не одни, и у них также нет места для уединения. Тем не менее, можно позаботиться о том, чтобы определить свои мысли во время концентрации. Медитация может помочь, как и решение непростых задач, таких как головоломка, кроссворд, головоломка Судоку или так называемые головоломки «мышления по углам».

Если найти подходящую среду, то ее можно использовать и для более сильной работы в будущем. Поэтому следующий совет — вспомните те времена, когда вдохновение или сильный мотивационный толчок уже случались. Когда именно это было? Был ли определенный толчок к этому? Это произошло до или после какого-либо события? В основном, это должно использоваться для того, чтобы спросить, что изменилось. Вдохновение обычно не исчезает без причины. Для этого есть два варианта: Либо человек попал в ежедневную колею, которая затрудняет любую мотивацию, либо последний проект был завершен. Поэтому ключевым словом здесь является то, что следует снова заняться прежней деятельностью или попробовать новые виды деятельности. Поэтому необходимо изменить распорядок дня. Не всегда достаточно точно адаптировать сказанное к предыдущему распорядку дня, но изменить распорядок дня в целом — это уже большой шаг. Это создает больше пространства для новых мыслей, которые могут привести к вдохновению.

Те, кто особенно экстравертны или любят обмениваться мнениями и общаться с другими людьми, обязательно должны это делать. У других людей есть и другие способы и идеи борьбы с повседневным стрессом и скукой. В конце концов, каждый человек индивидуален. Другие люди также могут подсказать идеи. Время от времени случается так, что художник вдохновляется. Хотя это всего лишь заказ, идеи другого человека иногда вполне достаточно, чтобы вдохновить собственные мысли. В конце концов, именно поэтому так популярно чтение книг, рассказывающих уникальную историю. Это мысли другого человека, но они приводят в движение собственные мыслительные процессы. Кроме того, чужие мысли могут успокоить собственные. Так или иначе, всегда полезно поговорить с другими людьми, даже если они сами не работают в сфере искусства. Иногда даже те, кто сам не отличается особой креативностью, могут дать очень хороший вклад.

Если это так, то следует придерживаться этих мыслей. Может прийти хорошая идея, но она не принесет вдохновения, но это не значит, что идея была плохая. Напротив, он не вписывается в нынешние обстоятельства. Однако впоследствии это может стать очень вдохновляющим. Поэтому идеи всегда следует записывать, какими бы банальными они ни казались. Так появились так называемые «списки дел», т.е. списки дел, содержащие действия и поступки, которые обязательно должны быть выполнены один раз в жизни. Это могут быть экстремальные виды спорта, получение высшего образования или даже покупка дома. Чтобы все эти вещи не были забыты, они записаны.

Особенно хорошо это может быть реализовано в фотографии. Не все, например, видели море в реальности. Поэтому одним из решений может быть фотографирование моря. Обычно, однако, это не может быть реализовано в ближайшие несколько дней или часов, поэтому эта идея просто записывается, а когда приходит время, ее можно вычеркнуть из списка. Поэтому особенно важно вести письменный учет вдохновения. Это не всегда должно быть в виде конкретных списков. Ведение дневника может помочь не меньше, чем записывание мечтаний и желаний или фиксация важных мыслей, которые впоследствии можно развить.

В то же время, это также приносит много мотивации. Конечно, это всегда может иметь пугающий эффект, когда списки становятся все длиннее и длиннее и в какой-то момент должны быть отработаны, но эти списки — позитивные мысли, у которых нет срока годности и нет предела.

Еще один прием — просто взять тайм-аут. Это не означает, что повседневная жизнь должна коренным образом измениться. Скорее, речь идет о том, чтобы время от времени расслабляться не только физически, но и душевно. Современный мир предлагает так много отвлекающих факторов. Повсюду мигающие огни в виде рекламы и плакатов, которые хотят привлечь к себе внимание. Трудно позволить своему разуму полностью отдохнуть, но это очень важно для вдохновения.

При вдохновении внимание сосредоточено на новом проекте, но часто бывает так, что в голове совсем не остается места для нового проекта. Такой сценарий называется «выгоранием». Вы можете представить это так, как будто ваша внутренняя батарея полностью разряжена. Для его восполнения требуется гораздо больше, чем просто несколько минут отдыха. Отпуск иногда может помочь, но обычно для этого требуется гораздо больше. Так называемая «забота о себе» или время для себя невероятно важно, когда речь идет о том, чтобы заниматься тем, что наполняет вас радостью. Иногда давление слишком велико, слишком много бремени лежит на ваших плечах или последние несколько дней, недель и месяцев были просто слишком утомительными. Это часто случается с трудолюбивыми людьми, которые не дают себе передышки. Но именно это так важно. Не только для того, чтобы собственная психика была в порядке, но и для того, чтобы новые проекты снова приносили удовольствие.

Однако если вы ищете более быстрые способы найти хорошее вдохновение, вы можете просто обратиться к Интернету. В социальных сетях вы всегда можете найти работы других людей, которые могут стать хорошим источником вдохновения. Например, появляются новые тенденции, такие как тенденция фотографии стеклянных шаров. Один человек начал эту идею, и многие другие нашли в ней вдохновение.

Однако дело не только в типе фотографии, но и в том, что в Интернете можно посмотреть фоны, которые можно аналогичным образом найти в собственном окружении. Можно посмотреть работы, которые сильно отличаются друг от друга, чтобы определить, в каком направлении двигаться в собственном проекте. Для этого подходят не только социальные сети, где создатели контента могут легко обмениваться идеями друг с другом, но часто бывает достаточно простого поиска в Google.

Однако не следует забывать, что важно не копировать чужие работы и произведения. Они служат только для вдохновения и являются рекомендациями. Поэтому сейчас многие последователи трендов ставят ссылки в комментариях или на пост, чтобы проявить уважение в нужной форме. Фотограф также должен принимать это близко к сердцу, потому что никто не знает, сколько времени потратил человек, чтобы сделать фотографию, и если ее потом просто скопируют или имитируют, то работа, на которую было потрачено столько времени, будет потеряна.

Оборудование

Однако правильного мотива часто бывает недостаточно. Фон выбран, пейзаж выглядит красиво, да и погодные условия подыгрывают — что, кстати, большая редкость. И хотя оборудования для этого вида фотографии не так уж и много, все же можно сделать некоторые настройки, которые не очень хорошо отображают красивые и уникальные пейзажи на фотографии. Это могут быть неправильные настройки экспозиции, неправильно выбран эффект вспышки, использован не тот объектив или просто не те настройки на смартфоне.

Особенно для начинающих, множество различных аспектов фотографии может быть сложным, а множество цифр на объективах и в настройках обычно еще больше запутывают. Поэтому прежде чем обсуждать техники и процедуры, которые помогут вам получить правильную фотографию стеклянного шара, мы сначала обсудим оборудование и то, какие существуют альтернативы, если вы не хотите использовать высококачественную камеру.

Стеклянная сфера

В дополнение к камере, будь то дорогая зеркальная камера или встроенная камера в смартфоне, конечно же, необходим стеклянный шар. Это сердце всей фотографии. Однако здесь можно использовать не только любой стеклянный шар. В конце концов, речь идет о зеркальном отражении фона под правильным углом. Это можно сделать двумя способами: либо фон и, соответственно, все детали воспроизводятся вверх ногами, либо внутренняя часть сферы воспроизводится напрямую, аналогично использованию оконного стекла. Однако стеклянная сфера не должна состоять из простого оконного стекла.

Эти стеклянные сферы — так называемые «линзовые шары». Поэтому концепцию этого стеклянного шара можно сравнить с линзой в бинокле. Поэтому это, конечно, не простое оконное стекло, а так называемое горящее стекло. Поэтому, как совет, его следует держать подальше от легковоспламеняющихся поверхностей, так как существует вероятность того, что сфера станет очень горячей. Также следует избегать длительного нахождения шара прямо на солнце, хотя надо сказать, что при этом могут получиться очень красивые снимки.

Это фокусное стекло есть в каждой линзе объектива, если уделить внимание правильному качеству. Для этого существует несколько различных производителей, которые непосредственно продают стеклянные шары для фотосъемки. Если в названии отсутствует термин «фотография» или «линзбол», то от такой покупки следует воздержаться.

Хотя все объективы изготовлены из одного и того же материала, все же есть некоторые различия. Например, правильный размер имеет решающее значение для правильной фотографии. Диаметр указанных стеклянных шариков варьируется от 60 до 200 миллиметров. Можно использовать настолько маленькие сферы, что иногда используется термин «фотография стеклянных бусин», но здесь следует сказать, что разглядеть детали внутри стеклянной сферы становится тем сложнее, чем меньше она становится. Так, если цель — запечатлеть нейтральный свет на простом фоне, то можно использовать много мелких бусин. Однако для съемки больших пейзажей следует использовать гораздо более крупные линзы.

Из очень известной рекламы успешного немецкого телеканала позирует красный линзовый шар, но в некоторых случаях он имеет гораздо больший диаметр, чем 200 миллиметров.

Настоящие линзы не продаются в таком размере, потому что они были бы слишком тяжелыми. Красный стеклянный шар из рекламы полый и намного легче. Это еще один критерий, на который следует обратить пристальное внимание. Важно, чтобы настоящий стеклянный шар имел определенный вес. Средний размер около 90 миллиметров уже весит целый килограмм, так как эти шары полностью заполнены и уж точно не полые. Самый большой размер в 200 миллиметров, таким образом, весит почти три килограмма. Для сравнения здесь можно сказать, что большинство новорожденных детей весят три килограмма. Для некоторых людей уже трудно держать ребенка на руках, поэтому неудивительно, что эти Lensballs продаются в довольно маленьком размере, ведь удержать в пальцах мяч весом от трех килограммов уже может быть трудно, в конце концов, это то, что люди любят делать.

Конец ознакомительного фрагмента.