Техники создания цифровой иллюстрации: карандаши, акварель, маркеры, коллаж, леттеринг и др.

Елена Александровна Маслова, 2021

Как рисовать на iPad цветными карандашами, акварелью, маркерами, пастелью, мелками, используя программу Procreate. В книге рассказывается какие кисти и текстуры можно использовать в программе Procreate, чтобы добиваться в иллюстрации имитации разных художественных материалов. Также даны примеры выполнения иллюстрации в разных техниках. В книге размещены ссылки для скачивания авторских кистей с разными художественными материалами и палитры для программы Procreate. Книга также дополнена раскрасками. Материалы основаны на личном авторском опыте, а также на анализе существующих на рынке кистей для рисования на iPad в программе Procreate. Книга будет полезна художникам и иллюстраторам всех возрастов и уровней и поможет разобраться в многообразии существующих материалов и техник в диджитал-иллюстрации. Если вы еще не знакомы с процессом рисования в Procreate, рекомендую изучить мою книгу «Мини-руководство по созданию цифровой иллюстрации»

Материалы и техники

Карандаши

Из всего многообразия техник иллюстрации логично будет начать именно с карандашей. Ведь именно с помощью карандаша мы создаем набросок будущей иллюстрации.

В Procreate можно добиться разных имитаций и типов (видов карандашей).

Поэтому и применения карандашам может быть различным, в зависимости от техник:

• Классическое рисование мягкими и твердыми цветными карандашами

• Акварельные карандаши

• Использование карандашей как основного материала для иллюстрации

• Раскрашивание иллюстрации карандашами.

• Набросок (скетчинг)

• Графика

• Использование карандашей для детализации и текстуры (штрихи, петли, точки)

Все карандаши находятся в разделе набросков. Там есть и Derwent и твёрдо-мягкий карандаш. Можно рисовать и тонкие и толстые линии, делать штриховки или раскрашивать раскраски.

NB Рисуя карандашами всегда помните, что в Procreate у кистей текстура и кроющая площадь листа (размер/ширина грифеля) будет меняться от наклона карандаша. Интенсивность цвета регулируется силой нажатия.

Стандартные кисти с имитацией текстуры карандаша в Procreate представлены на рисунке ниже.

Рисунок 2 — Пример работы с карандашами в Procreate (работа автора)

На примере рисунка горошин мы можем хорошо видеть как меняется текстура у разных кистей и как она зависит от угла нажатия. На этом рисунке каждая горошина сделана своим карандашом-кистью. Растушевку света и тени я намеренно не делала, чтобы вы увидели разные текстуры карандашей при одинаковом размере кисти. Все карандаши продемонстрированы при почти 100% максимальном размере кисти на холсте размером 2500 х 2500 px.

В качестве упражнения на понимание работы кистей попробуйте порисовать карандашами под прямыми углом (сама горошина), а потом наклоните и нарисуйте тень, и вы увидите, как меняется текстура.

Также у карандашей может отличаться цветопередача: горошины в примере нарисованы двумя цветами (палитру вы сможете найти в приложенных файлах), но видно, что яркость и насыщенность отличается.

Peppermint, например, сильно отличается по цвету от остальных карандашей.

На Механический карандаш придется сильнее надавливать, чтобы получить насыщенную линию под прямым углом (например, чтобы сделать надпись).

Derwent очень текстурно растушевывается.

А Narinder очень мягко ложится на холст.

Что касается кроющей способности карандашей, то в Procreate будет сложно добиться эффекта смешивания цветов ввиду того, что карандаши перекрывают друг друга слой за слоем практически полностью.

Рисунок 3 — Рисуем кистью «Карандаш 6B» (работа автора)

К этой главе вы также найдете примеры цветовых палитр разных производителей в формате swatches. Это позволит разобраться с подходом к цвету в работе с цветными карандашами.

NB Обратите внимание, что для разных карандашей может быть разная насыщенность у одного и того же выбранного из палитра оттенка. Это связано обычно со свойствами самой кисти. И особенно может быть заметно не столько в карандашных, сколько в акварельных кистях.

Для примеров я брала цветовую палитру карандашей Caran d’Ache, Гамма и палитру акварельных карандашей Giotto

Рисунок 4 — Пример палитр для карандашей (палитры автора)

Для наглядности я выбрала две кисти из стандартных — карандаш 6B и кисть Peppermint. Смешивание я выполняла равномерными широкими штрихами, держа карандаш-кисть под углом. К технике растушевки (размазыванием инструментом «палец») я не прибегала.

При этом мы видим, как по-разному ведут себя карандаши, какая у них разная текстура и разные гранулы при нанесении на холст.

Здесь карандаш 6B очень похож по эффекту также и на масляную пастель.

Рисунок 5 — Пример работы кистью «Карандаш Peppermint» (работа автора)

Попробуйте повторить это упражнение, стараясь нажимать на кисть слабее в тех местах, где цвета соприкасаются и далее при перекрытии одного цвета вторым.

Можно делать это не только в круге, но и попробовать сделать растяжку цветом или отдельно с теплыми или холодными оттенками.

Палитру для этого упражнения вы найдете в приложенных файлах

В технике создания иллюстрации карандашами очень важен инструмент растушевки — это «Палец» рядом с библиотекой кистей.

При этом я также призываю здесь поэкспериментировать и попробовать в качестве растушевки выбрать не только ту же самую кисть (карандаш), но и другие карандаши. А может быть, иную кисть из совершенно другого раздела кистей.

Помните, что для того, чтобы сымитировать этот эффект в диджитал, может также понадобиться некий эксперимент с прозрачностью кисти и слоя, а также с режимами наложения слоев друг на друга.

♡ Авторские материалы к этой главе: палитра «Авокадо», палитра для упражнения с цветовым кругом Pencil exercise, примеры палитр производителей карандашей (3 шт)

♡ Урок 1 Рисуем тыквы цветными карандашами (см. в соответствующей главе)

Акварель

Это, наверное, самый сложный материал, имитации которого можно добиться в диджитал.

Но и, наверное, один из самых любимых художественных материалов, особенно в коммерческой иллюстрации (на продажу), поэтому хочется иметь его в своем арсенале иллюстратора.

Сразу скажу, что стандартные кисти в программе немного ограничивают возможности акварелиста.

Рисунок 6 — Имитация акварели кистью «Растекание воды» (работа автора)

Сымитировать же сам процесс создания иллюстрации акварелью технически в диджитал очень сложно. Поведение растекающейся акварели я видела только у некоторых авторских кистей (не из стандартного набора) и при определенных условиях настроек и размера холста.

Здесь вы не увидите того волшебного эффекта растекания, как, например, в Adobe Fresco ©

Для создания эффекта акварели (имитации) при рисовании нам могут подойти следующие стандартные кисти:

Рисунок 7 Стандартные кисти для имитации акварели

Однако, не случайно именно акварельных кистей для Procreate так много — разные художники и иллюстраторы создают свои кисти для имитации той акварельной техники, которая необходима именно их стилю.

Все они построены на разных техниках имитации акварельного эффекта. В основном, чтобы добиться нужного (зрительно) акварельного эффекта используются не только специально созданные и настроенные кисти, но и акварельная бумага для фона и поверх работы и специальные режимы наложения слоев.

Рисунок 8 — Пример акварельной растяжки кистью «Акварель»

Также акварельные кисти делают чувствительными к нажатию, они могут изменять насыщенность или размер в зависимости от силы нажатия. Это может быть очень удобным, если вы рисуете ботанику (например, при рисовании листьев или лепестков — достаточно сильнее нажать на кисть в процессе рисования, чтобы ее мазок стал шире). Это позволяет максимально приблизиться к ощущениям рисования художественными материалами.

Конец ознакомительного фрагмента.