По приколу

Валентин Одоевский, 2023

Первый сборник интервью Валентина Одоевского, взятых для его собственного паблика-канала с 2021 по 2023 годы. Яркий путь от человека, начавшего заниматься публицистикой и интервьюированием чисто по приколу, до более-менее зрелого журналиста со своими традициями, принципами и неповторимыми манерами.

КИРИЛЛ КИСЕЛЁВ

О таланте, болезни, любви всей жизни, выставках и порнофильмах

6 ноября 2021

— Кирилл, я тебя приветствую! Для меня немного неожиданно было сейчас — до начала эфира — услышать твой голос, всё-таки, я его не таким себе представлял, глядя на твои фотографии.

— (смеётся) Внешность обманчива…

— Ещё как! В небольшой биографии на твоей странице, ты пишешь, что твой талант раскрылся во время болезни. Что это было и как это проявлялось?

— Это было подозрение на пневмонию. То есть, я какое-то время лежал в больнице, мне нечего было делать, было скучно, и я начал рисовать… ну, банально, срисовывать что-то фломастерами. Картинки всякие с телефона в какой-то там скетчбук.

- А что это были за картинки?

— Элементарно, что находил в «Яндекс-картинках». Например, олень. Что-то такое — анималистка всякая. То есть, изначально я «не целился» по портретам. Просто такое увлечение было. Просто себя как-то занять. Ну, родители, значит, приезжают забирать меня из больницы — уже всё хорошо, выздоровел, — и мне отец говорит: «Может быть тебя отдать в художественную студию? Может тебе понравится? Найдёшь в этом своё жизненное призвание.». Вот так всё и началось потихоньку.

— Это тебе сколько лет было?

— Примерно двенадцать. Около того.

— Грубо говоря, детство?

— Да.

— А, вот, кстати, что ты можешь вспомнить интересного из своего детства?

— Ну, прежде всего, воспитание дедушки и бабушки — они для меня были, как вторые родители, потому что у меня мама молодая — они во многом помогали.

— Итак, ты вышел из больницы и тебя решили отдать в «художку», так?

— Да, на платные курсы. По разным курсам ходил. После того, как закончил девять классов школы (обычной школы — не художественной. Прим. авт. В.О.), я поступил в лицей МПГУ, то есть, это как «предуниверсарий» — десятый-одиннадцатый класс, и там уже был художественный профиль. Там-то я уже осознал как-то, что, вот, хочу, чтобы это была моя профессия в будущем.

— То есть в художественной школе, в том смысле, в каком понимают это слово люди с советским прошлым, например, или современная молодёжь, ты не учился?

— В художественной школе — нет — не учился.

— Было ли на курсах или на этом направлении в лицее сложно учиться?

— Нет. Потихоньку, помаленьку учился. Учителя привили нам любовь к выставкам, рассказывали о разных художниках. То есть, это как-то постепенно прививалось.

— Когда мы готовились к этому интервью, ты упоминал и даже давал мне фотографии, выставки, в которых ты участвовал. Ты с какого возраста и с какого периода стал в них участвовать?

— Участвовать, вообще, стал очень недавно. Буквально с сентября. Первая выставка проходила в Арткомбинате¹, там участвовали две мои работы — «На пересадку» и «Незнакомка в московском метро». И, вот, сейчас вторая выставка — проходит с четвёртого по четырнадцатое ноября — уже в Новой Третьяковке, чему я был очень… ошеломлён, что, вот, взяли мою работу!.. Буду и дальше стараться участвовать как-то, потому что темы, я считаю, очень важные для общества. Да и вообще важно развивать эту социальную тематику. Искусство, ведь, для народа.

— А как проходят эти выставки? Кто их организовывает?

— Как правило, разные художники. Вот, моя последняя выставка называлась «Искусство труда». То есть, наверное, люди, как-то связанные с этим.

- А как вообще художники попадают на эти выставки со своими работами?

— Художники подают заявки. Потом идёт онлайн-отбор работ. По фото, по описанию. В несколько этапов.

— А твои работы как туда попали? Ты сам подавал заявку или это прошло через твоих наставников?

— Я сам себя подал. Без чьего-либо наставничества. По своему желанию.

- В чём состоит цель этих выставок, кроме того, чтобы показать людям работы художников и, как бы, обратить их внимание на какую-то проблему? Само по себе искусство, вот, в моём понимании — это желание творцов обратить внимание людей — простых обывателей — на какие-то проблемы. Но, ведь, я так понимаю, у этих выставок стояла не только такая цель?

— В целом, в этом и смысл, но и просто эстетика. Людям же нравится заказать свой портрет или просто пейзаж себе повесить в комнату. Банально полюбоваться иногда. А может и, как у художников Коржева², Пименова³, которые сейчас тоже выставляются в Новой Третьяковке, просто запечатлеть какие-то бытовые моменты и в целом что-то из простой жизни.

— А что с этих выставок получают сами участники? Они ничего не получают или им платят какой-то гонорар?

— В первую очередь, какой-то пиар, может быть. Возможность как-то себя показать. Ну и, конечно, кто-то может приобрести работы, если есть желание.

— У тебя приобретали?

— (усмехается) Пока нет. Но портреты иногда заказывают.

— Кстати, насчёт творчества, твои родители тебя как-то поддерживают в этом, помогают?

— Да, конечно! Мой же отец предложил, вообще, вступить на этот путь. Конечно, там и с материалами помогают, и даже на темы иногда вдохновляют. Поэтому, да, вполне.

- Что для тебя лично значит творчество?

— Я в этом нашёл себя. Больше я ничего не могу. Очень нравится это делать. Просто как у любого человека его профессия, так и у меня искусство.

— А ты пробовал заниматься чем-то ещё кроме изобразительного искусства?

— Пробовал. Какое-то время даже хотел стать физруком. Занимался турниками. Но как-то…

- Вот это своеобразное творчество!..

— Как-то у меня не пошло. У меня не такое сильное здоровье для этого.

— А как ты сам относишься к своим работам? Есть ли у них недостатки, которые ты сам видишь и думаешь, что это надо исправить, что это полное дерьмо?

— (смеётся) Такое, чаще всего, бывает с набросками. Хотя, с теми работами, что участвуют в выставках нужно будет ещё совершенствоваться. Особенно я хочу в следующем году попробовать крупномасштабные работы. Пока выставлялись размеры, максимум, сорок на пятьдесят. То есть, прям не большие. Такие легко брать на выставки.

— Если это не художественная тайна, какие работы ты планируешь в следующем году?

— Нет, не тайна. Уже появились несколько задумок. На эту же выставку — «Искусство труда» — хотелось бы женский труд запечатлеть. В большинстве своём, в нашей стране, у нас патриархальные семьи, и женщина берёт весь быт на себя. Изобразить триптих — то есть, как она там может готовить, гладить, заниматься с ребёнком. Хочу запечатлеть свою маму.

- Очень хорошо, что ты сказал про патриархальную семью. Многие политологи и социологи сейчас считают, что вся эта патриархальная система, грубо говоря, изжила себя и что, в какой-то степени, это ущемление прав женщины. А как ты сам к этому относишься?

— Я согласен с этим. Мне бы в своей будущей семье хотелось бы как-то разделять обязанности, в том числе, бытовые.

— Кстати, про семью и про жизнь в целом, у тебя сейчас как сложилось или как складывается?

— Ну, пока я молод, мне всего лишь девятнадцать лет. Мой творческий путь только начинается. Есть сейчас девушка. Её же я изобразил в картине «На пересадку» вместе с собой. Будем надеяться, что всё будет хорошо!

— Давно вместе?

— Примерно полгода. Около того.

— Солидный срок! Когда ты творишь, когда ты рисуешь, неважно кого или что, ты о чём-то думаешь, или у тебя голова абсолютно пуста — так называемое, творческое опустошение, — полное сосредоточение на работе?

— Скорее всего, полное сосредоточение на работе, хотя, я могу очень часто включить музыку на фон и под неё рисовать.

— Ты ответил на мой следующий вопрос! Я его даже задать не успел!

— Ого!

- Да! Только я хотел у тебя спросить, работаешь ли ты под музыку или в тишине? А под какую музыку, кстати, работаешь?

- Ой, у меня вкус довольно специфичный, но, я думаю, многие вполне слушают. Могу перечислить исполнителей.

- Этот вопрос входит в мой список. Какую музыку ты слушаешь? Какой жанр? Любимый исполнитель?

— По жанру, это, скорее всего, рок. Из исполнителей — Noize MC, Oxxymiron, классика жанра — «Ария», «Кино». Из современных, Polnalyubvi, «Порнофильмы».

— Необычный вопрос, ты работаешь на трезвую голову, или слегка накатив? Объясню, почему я это спрашиваю. Сколько общаюсь с разными творческими людьми из разных сфер, будь то писательство, музыка, изобразительное искусство, некоторые из них говорят, что они на трезвую голову никогда не садятся, мол, я обязательно накачу сто грамм чего-нибудь покрепче. Вот, у тебя как с этим?

— Я вообще не пью, так что абсолютно здоровый образ жизни.

— Какой твой любимый художник и почему?

— Этот вопрос сложноватый. Я могу назвать нескольких. Фешин⁴, Архипов⁵, Малявин⁶ и, в последнее время, я подметил Коржева. Они как раз затрагивают тему общества, простых людей, их быт, ну и мне просто нравится техника. Этакий импрессионизм — размашисто, от души, с яркими красками.

— А что лично для тебя примечательно в их работах? Что ты сам в них видишь?

— Ну, пример. Они — мои учителя, мои вдохновители в некотором плане. Очень рад встречаться с их работами на выставках.

— О чём ты мечтаешь?

— Наверное, чтобы всё удачно сложилось с моим художеством и, разумеется, с семьёй. Для меня эти вещи самые главные.

— Ты же из Москвы, верно?

— Верно.

- Какое место в этом городе для тебя самое любимое и значимое, и почему?

— Ну, это очень логично — Третьяковка, Музей русского импрессионизма, то есть, — музеи.

— Ей-Богу, я только об этом подумал!

— (смеётся) Ну, да!

— Я, вот, сидел думал, он сейчас ответит как-то клишировано про музеи, или назовёт, я не знаю, бар какой-нибудь? И надо же — Третьяковка!

— Станции метро мне тоже некоторые нравятся. В картине «На пересадку» я изобразил станцию «Римскую». «Площадь Революции» ещё нравится, где знаменитые скульптуры, которые многие гладят. То самое золото (усмехается).

— Кстати, открою нашим зрителям небольшую тайну, мы с Кириллом познакомились, благодаря сообществу «Подслушано Метро Москвы», администратор которого так удачно выложил работу Кирилла, которая мне, естественно, понравилась. А дальше уже я нашёл его сообщество, он нашёл моё сообщество.

— Именно так.

— Ты считаешь себя счастливым человеком? Ты — счастливый человек по жизни?

— Очень! Счастливчик ещё тот! Кстати, насчёт метро, я очень люблю рисовать наброски.

- Что ты хочешь пожелать нашим зрителям?

— Если они творческие, то, разумеется, большого вдохновения, умения отобразить задуманное. Если же они в какой-то другой сфере, то и в ней успехов!

- Большое тебе спасибо за эту беседу! Удачи тебе в творчестве и, даст Бог, снимем ещё один эфир… через пару годиков…

— Конечно! Буду рад показать новые работы!

Примечания

1

Арткомбинат — лофт-пространство для мероприятий, выставкок, мастер-классов и арт-событий в Перово, Москва. (Прим.авт. В.О.)

2

Гелий Михайлович Коржев (1925-2012) — советский и российский художник-живописец. Представитель «сурового стиля». (Прим.авт. В.О.)

3

Юрий Иванович Пименов (1903-1977) — советский художник-живописец, график, сценограф, плакатист. (Прим.авт. В.О.)

4

Николай Иванович Фешин (1881-1955) — русский и американский художник, представитель импрессионизма и модерна. (Прим.авт. В.О.)

5

Абрам Ефимович Архипов (1862-1930) — русский художник-передвижник конца XIX — начала XX вв. (Прим.авт. В.О.)

6

Филипп Андреевич Малявин (1869-1940) — русский живописец, график. (Прим.авт. В.О.)